«الثقافة»: عودة مسرحية «السمسمية» على المسرح العائم 24 أكتوبر
تاريخ النشر: 21st, October 2024 GMT
أعلنت وزارة الثقافة عودة مسرحية «السمسمية» من إنتاج البيت الفني للمسرح للعرض على خشبة المسرح العائم الصغير بالمنيل، أيام 24 و25 و26 أكتوبر الجاري في التاسعة مساء.
وقال سعيد سليمان، مخرج العرض لـ«الوطن»: «سعداء بعودة مسرحية السمسمية على المسرح العائم ابتداء من 24 أكتوبر الجاري، نظرا للإقبال الجماهيري الذي حققه العرض على المسرح العائم، أو خلال جولاته ضمن مشروع المواجهة والتجوال في قرى حياة كريمة، إذ جرى تقديم العرض في الوادي الجديد وفي شمال سيناء خلال الأشهر الماضية».
وتابع: «مسرحية السمسمية مستلهمة من أحداث حقيقية وتروي قصص المقاومة الشعبية في بورسعيد ومدن القناة خلال العدوان الثلاثي على مصر في 1956، وحرب أكتوبر 1973، والمسرحية تحتفي بهؤلاء الأبطال وتقدم نماذج من رموز المقاومة رجالا ونساء، لأنهم قدموا بطولات وتضحيات منقطعة النظير».
صُناع مسرحية السمسميةوالمسرحية إنتاج فرقة المواجهة والتجوال بالبيت الفني للمسرح، وكتابة وإخراج سعيد سليمان، بمشاركة مجموعة من الفنانين، بينهم آسر علي، وإيمان مسامح، وأحمد جمال، ورؤية موسيقية هيثم درويش، وديكور وملابس سماح نبيل، ومكياج رحاب طايع والمخرجان المساعدان رحمة محمد ودنيا بكر.
المصدر: الوطن
كلمات دلالية: الثقافة وزارة الثقافة المسرح المقاومة حرب أكتوبر المسرح العائم
إقرأ أيضاً:
“إلى أين؟”.. عرض ليبي يُجسّد القلق الوجودي ضمن مهرجان المونودراما العربي في جرش 39 اللجنة الإعلامية لمهرجان جرش بحضور ممثل عن السفارة الليبية في عمان، وجمع غفير من عشاق المسرح، وضمن فعاليات الدورة الثالثة من مهرجان المونودراما المسرحي، قدّمت ا
صراحة نيوز – بحضور ممثل عن السفارة الليبية في عمان، وجمع غفير من عشاق المسرح، وضمن فعاليات الدورة الثالثة من مهرجان المونودراما المسرحي، قدّمت الفرقة الليبية مساء الثلاثاء 30 تموز 2025 على خشبة مسرح مركز الحسين الثقافي – رأس العين، عرضها المسرحي المونودرامي “إلى أين؟”، في تجربة مسرحية مزجت بين القلق الوجودي والتساؤلات العميقة التي يعيشها الإنسان العربي المعاصر.
المسرحية، التي كتبها الكاتب العراقي علي العبادي، مقتبسة عن نصه “حقائب سوداء”، وأخرجها الليبي عوض الفيتوري الذي تولى أيضًا تصميم السينوغرافيا، بينما قام بتجسيدها على الخشبة الفنان حسين العبيدي، يرافقه موسيقيًا الفنان أنس العريبي، الذي أضفى بعدًا شعوريًا ساهم في تعزيز التوتر الدرامي والانفعالي للنص.
وفي إطار مونودرامي متماسك، يقف “الممثل – المسافر” ليحمل حقائبه المادي والرمزية، باحثًا عن إجابة لسؤال وجودي يتردد طيلة العرض: “إلى أين؟”. فالمسرحية لا تكتفي بعرض مشهد فردي عن الرحيل، بل تحوّله إلى سؤال جماعي يمسّ كل من اضطر أن يغادر، أن يهاجر، أن يُهجّر، أو أن يرحل مجبرًا من وطن بات غير قابل للسكن، بفعل الحروب والدمار والنكبات المتتالية، وحتى الإحتلال في العالم العربي.
الحقائب في العرض ليست مجرد أدوات، بل رموزٌ لما نحمله في دواخلنا: ذكريات، أحلام، خصوصيات، جراح، وآمال. المسرحية تفتح مساحة للتأمل في دوافع السفر؛ أهو بحث عن الأمان؟ أم عن الذات؟ أم محاولة مستميتة للهرب من واقع خانق؟
العرض الليبي جاء متقنًا في استخدامه للضوء والظل، للصوت والصمت، للحركة وللسكون، حيث مزج المخرج بين عناصر النص والفرجة والموسيقى والإضاءة، ليصوغ منها كولاجًا بصريًا وصوتيًا نابضًا يعكس نبض الشارع العربي، ويطرح الأسئلة التي قد لا تجد أجوبة، لكنها تُحكى، تُصرخ، وتُهمس على خشبة المسرح.
ويُشار إلى أنّ الدورة الثالثة من مهرجان المونودراما العربي، التي تُقام ضمن فعاليات مهرجان جرش للثقافة والفنون لعام 2025، تستضيف عروضًا من مختلف الدول العربية، تشكّل فسحة للتعبير الفردي الحرّ، وتحاكي هواجس المجتمعات بعيون فنانيها.
كم عمر الدرع وأبناء درع السودان وهل لديهم ثقافة حرب عمرها يتجاوز العشرين عام