رانيا يوسف وكندة علوش في ماستر كلاس محمد حفظي بالإسكندرية للفيلم القصير
تاريخ النشر: 29th, April 2024 GMT
أقيمت مساء اليوم ندوة للمنتج محمد حفظي، في آخر أيام عروض مهرجان الإسكندرية للفيلم القصير بدورته العاشرة، حضرها عدد كبير من جمهور محافظة الإسكندرية ونجوم وصناع السينما من مصر والعالم أدارها المدير الفني للمهرجان موني محمود.
وسجل حضور كل من كندا علوش وفرح يوسف ورانيا يوسف والسينمائين المخرجة هالة جلال والمخرج صفي الدين محمود والمنتج والكاتب أحمد عامر، المخرجة كوثر يونس، المنتج والكاتب أحمد عامر، والمنتج محمد العدل وغيرهم.
وبدأ حفظي حديثه عن اتجاهه للإنتاج والذي جاء تدريجيا وقال: بعد فيلم "السلم والثعبان" أخذت في التفكير تأسيس شركة هدفها دعم مشاريع جيدة تبحث عن تمويل، وقال: الحقيقة أن تركيزي في الإنتاج أخذني من الكتابة لكن انا مستمتع أكثر كمنتج يساعد مشاريع أخري تحتاج فرصة وتطويرها.
وأشار إلى أن هناك مفهوما خاطئا لدي الكثيرون أن الفيلم القصير هو مرحلة للوصول للفيلم الطويل مؤكدا أن استمرار أي مخرج في تقديم الافلام القصيرة لا يقلل منه والتي اعتبرها مكان لاكتشاف المواهب.
وتتطرق حفظي لعدم الإقبال علي صناعة الأفلام القصيرة في مصر قائلا : قد يكون السبب في ذلك هو المجهود الذي يتم بذله في هذه الأفلام والذي لا يقابله عائد مادي مجزي، وأنا من خلال شركتي أعمل هذه الفترة على تجهيز لفيلم قصير مدته ١٠ دقائق وأعتقد أن وجود حدث متخصص فى الأفلام القصيرة مثل مهرجان الإسكندرية سيكون مشجع لإنتاج اكبر لهذه النوعية من الأفلام، لما له من دور فعال في نشر هذه الثقافة السينمائية.
من جانبه وجه المنتج صفى الدين محمود الدعوة لتدشين بروتوكول تعاون بين أكثر من كيان إنتاجي لصناعة أفلام قصيرة تعطي الفرصة للمواهب في التعبير عن أنفسهم، وهي الدعوة التي قوبلت بترحاب كبير من كل الحضور.
ويعتبر ماستر كلاس محمد حفظي هو الثالث الذي أقيم خلال فعاليات الدورة العاشرة للمهرجان وسبقه ماستر كلاس للفنان سيد رجب واخر لمهندس الديكور أحمد فايز.
يذكر أن مهرجان الإسكندرية للفيلم القصير سيختتم عروضه مساء اليوم بسينما مترو بمحطة الرمل علي أن يقام حفل الختام غدا باوبرا ومسرح سيد درويش.
المصدر: صدى البلد
كلمات دلالية: رانيا يوسف كندة علوش مهرجان الاسكندرية للفيلم القصير
إقرأ أيضاً:
مهرجان كان السينمائي- هل يُصبح مسرحًا للاستلاب التنقي؟
زهير عثمان حمد
مهرجان كان السينمائي (بالفرنسية: Festival de Cannes) هو أحد أهم المهرجانات السينمائية عبر العالم. تأسس في عام 1946 ويُعقد سنويًا في مدينة كان في جَنُوب فرنسا. يجمع المهرجان بين كبار صناع السينما ونجوم الفن والإعلام للاحتفال بالفن السابع ومشاهدة آخر إبداعاته.
عن مهرجان كان السينمائي ,أبدأ بالجوائز: يوزع المهرجان جوائز مرموقة، أهمها جائزة السعفة الذهبية لأفضل فيلم. تُعتبر هذه الجائزة تكريمًا للإبداع والتميز في عالم السينما., مكان الاحتفال: يُقام المهرجان في قصر المهرجانات على شاطئ خليج كان اللازوردي. هذا المكان يشهد مرور مشاهير السينما على السجادة الحمراء
تأثيره العالمي: يُعد مهرجان كان السينمائي أحد المهرجانات السينمائية الأوروبية الثلاثة الكبرى، إلى جانب مهرجان البندقية السينمائي في إيطاليا ومهرجان برلين السينمائي الدولي في ألمانيا. كما يعتبر واحدًا من المهرجانات السينمائية الخمسة الكبرى على مستوى العالم. مهرجان كان السينمائي يمثل منصة للإبداع والتفرد، حيث يجمع بين الأفلام الجديدة والمواهب السينمائية من مختلف أنحاء العالم، ويسهم في تطوير صناعة السينما ونشر الفن السابع على الصعيدين الوطني والعالمي.
وعلى السجادة الحمراء في مهرجان كان السينمائي، يحدث العديد من اللقطات اللافتة والمثيرة. إليك بعض ما يحدث: إطلالات النجوم: تتألق النجمات ونجوم الفن على السَّجادة الحمراء بإطلالاتهم الراقية والفخمة. يتم تصميم الفساتين خصيصًا لهذه المناسبة، وتكون السجادة الحمراء مكانًا لعرض أحدث صيحات الموضة. تواجد الصِّحافة والمصورين: تكون السَّجادة الحمراء مكانًا مزدحمًا بالصحفيين والمصورين. يتم توثيق إطلالات النجوم والمشاهير من جميع الزوايا، وتصبح هذه الصور مادة إخبارية وترفيهية.
تكريم الشخصيات البارزة: يتم تكريم الشخصيات البارزة في عالم السينما على السَّجادة الحمراء. قد يتم منح جوائز مرموقة للنجوم والمخرجين البارزين.
التركيز على الأفلام والإبداع: يتم تسليط الضوء على الأفلام المشاركة في المهرجان والإبداع السينمائي. يتم عرض الأفلام في قاعة المسرح الكبيرة، ويتواجد النجوم والمخرجون لمشاهدة أعمالهم.
الأحداث الغير متوقعة: قد تحدث أحداث غير متوقعة على السجادة الحمراء، مثل تواجد حيوانات أليفة أو لقطات مرحة. هذه اللحظات تثير اهتمام الجمهور وتصبح حديثًا على مواقع التواصل الاجتماعي. في المجمل، تعتبر السجادة الحمراء في مهرجان كان السينمائي منصة للتألق والإبداع، حيث يجتمع فيها نجوم الفن والصحافة وعشاق السينما للاحتفال بالفن السابع ومشاهدة أحدث الأفلام والأعمال الإبداعية
فيلم “الفصل الثاني” للمخرج كوينتن دوبيو، الذي عُرض في افتتاح مهرجان كان السينمائي لعام 2024، يُعد عملاً فنيًا يتناول موضوعات معاصرة مثل الصوابية السياسية والذكاء الاصطناعي. يبدأ الفيلم بشخصية تبدو مضطربة تتجه إلى مطعم وبار مغلق، لتفتحه وتضيء لافتته التي تحمل اسم “الفصل الثاني”، وهو ما يُعد سخرية لا ندركها إلا مع تقدم الفيلم. , يُظهر الفيلم تحديات الالتزام بالصوابية السياسية و الصوابية السياسية تُستخدم للإشارة إلى مفهوم “الصوابية السياسية” (Political Correctness)، وهو مصطلح يُستخدم لوصف اللغة أو السياسات أو التدابير التي تهدف إلى تجنب الإساءة أو التمييز ضد مجموعات معينة من الناس في المجتمع. ويسخر من طبيعة الأفلام وتقديرها، وحتى من السينما الفرنسية مقارنة بهوليوود. يُعقد الفيلم عندما نكتشف أنه من تأليف وإخراج الذكاء الاصطناعي، الذي يقيّم المادة المصورة بناءً على مقاييسه الخاصة، مما يُثير السؤال حول ما إذا كان هناك بديل للبشر في المجال الإبداعي , يُعتبر “الفصل الثاني” تعليقًا ذكيًا وربما صادمًا للمشاهدين، حيث يتناول بجرأة الخطوط الحمراء في السينما والمجتمع، ويُقدم نقدًا لاذعًا للتوجهات الحالية في صناعة الأفلام والتحديات التي تواجه الإبداع البشري في عصر التكنولوجيا المتقدمة.
الأداء التمثيلي في فيلم “الفصل الثاني” للمخرج كوينتن دوبيو يُعتبر محوريًا لنجاح الفيلم، خاصةً وأن الفيلم يتناول موضوعات معقدة مثل الصوابية السياسية والذكاء الاصطناعي. وفقًا للمراجع، يُشاد بالأداء التمثيلي للممثلين في الفيلم لقدرتهم على تجسيد الشخصيات بطريقة تُظهر النقد الاجتماعي والثقافي الذي يُريد الفيلم إيصاله.
يُعتبر الأداء التمثيلي جزءًا لا يتجزأ من العمل السينمائي، حيث يُمكن للممثلين أن يُوصلوا روح الدور ويجعلوا الجمهور يشعر بجودة تعليمات الإخراج والحوار. في “الفصل الثاني”، يُظهر الممثلون مهارة في استخدام ملامح وجوههم وحركات أجسادهم لتقديم الأداء الذي يُعبر عن الشخصيات الدرامية بشكل مقنع.
الأداء التمثيلي في هذا الفيلم يُعد مثالًا على كيفية استخدام الممثلين لمهاراتهم لتقديم قصة معقدة ومتعددة الأبعاد، مما يُساهم في تعزيز الرسالة الفكرية والفنية للعمل السينمائي.
، في فيلم “الفصل الثاني” (بالإنجليزية: It: Chapter Two)، هناك مجموعة من الممثلين البارزين الذين قدموا أداءً مميزًا. سوف أورد بعضهم جيسيكا شاستاين (بيفرلي مارش): قامت بدور بيفرلي مارش، وقدمت أداءً قويًا ومؤثرًا في تجسيد شخصية معقدة.
بيل سكارسجارد (بيني وايز): أدى دور الكائن المرعب “بيني وايز” ببراعة، ونجح في إثارة الرعب والتوتر في الفيلم.
جيمس مكافوي (بيل دينيبروه): قدم أداءً مميزًا في دور بيل دينيبروه، ونجح في تجسيد الشخصية المحورية بشكل مقنع.هؤلاء الممثلين، إلى جانب باقي أعضاء الطاقم، ساهموا في جعل “الفصل الثاني” تجربة سينمائية مثيرة ومرعبة , وفيلم “الفصل الثاني” للمخرج كوينتن دوبيو يُعد بالفعل تحديًا للإبداع البشري ويُظهر جوانب جديدة في صناعة السينما. يمكن تحليل الفيلم من خلال عدة نقاط: التجديد في السرد القصصي: يبدو أن الفيلم يقدم طريقة جديدة في السرد القصصي، ربما من خلال استخدام الذكاء الاصطناعي كأداة إبداعية، مما يطرح تساؤلات حول مستقبل الإبداع البشري ودوره في عالم متزايد التقنية. العبثية والجدية: يتلاعب الفيلم بالحدود بين العبثية والجدية، ومما يجعل المشاهدين في حيرة من أمرهم حول كيفية تلقي العمل. هذا يُعد تحديًا للمفاهيم التقليدية حول ما يُفترض أن تكون عليه الأفلام.
النقد الاجتماعي والثقافي: يبدو أن الفيلم يقدم نقدًا لبعض الجوانب الثقافية والاجتماعية، مثل الصوابية السياسية وتأثير التكنولوجيا على الفن والإبداع. التفاعل مع الجمهور: ويُعد الفيلم تجربة تفاعلية، حيث يُشجع المشاهدين على التفكير والتحليل، وليس فقط الاستمتاع بالمشاهدة السلبية. التأثير على صناعة السينما: قد يُحدث الفيلم تأثيرًا على صناعة السينما بشكل عام، حيث يُظهر كيف يمكن للأفكار الجديدة والمبتكرة أن تُغير من طريقة صناعة وتقديم الأفلام.
من خلال هذه النقاط، يمكن القول إن “الفصل الثاني” يُعد مثالًا على الإبداع الذي يتحدى القواعد ويُقدم أفكارًا جديدة قد تُلهم صناع السينما والمبدعين في المستقبل.
من الممكن جدًا أن يفوز فيلم “الفصل الثاني” للمخرج كوينتن دوبيو بجائزة في مهرجان كان السينمائي، خاصةً إذا كان الفيلم يتمتع بجودة عالية ويحظى بإعجاب لجنة التحكيم والجمهور. مهرجان كان يُقدم مجموعة من الجوائز المرموقة، وأبرزها جائزة السعفة الذهبية1. وقد وشهدت دورة هذا العام تكريم الممثلة الأمريكية ميريل ستريب بمنحها السعفة الذهبية الفخرية. الأفلام التي تُعرض في المهرجان تتنافس على عدة جوائز، وتُقيّم بناءً على معايير مختلفة مثل الإخراج، السيناريو، الأداء التمثيلي، والابتكار الفني. لذلك، إذا استطاع فيلم “الفصل الثاني” أن يُبرز تميزًا في هذه المجالات، فمن المحتمل أن يحصل على التقدير في المهرجان2.
يُعد الفوز بجائزة في مهرجان كان فرصة كبيرة للأفلام للحصول على اعتراف دولي وزيادة فرص عرضها في دور السينما حول العالم، وكذلك للمشاركة في مهرجانات سينمائية أخرى والتنافس على جوائز أخرى3.بالفعل، هناك العديد من الأفلام التي تم إبداعها بالذكاء الاصطناعي وحققت نجاحًا على مستوى العالم. إليك بعض الأمثلة: A.I. Artificial Intelligence (2001): فيلم خيال علمي أمريكي من إخراج ستيفن سبيلبرج، يروي قصة روبوت شبيه بالطفل البشري والذي تمت برمجته مع القدرة على الحب1.
Metropolis (1927): يعتبر فيلم متروبوليس أول فيلم يصور الروبوت على شاشة السينما، وهو فيلم ألماني صامت يدور حول المستقبل الغامض لمدينة برلين1.
2001: A Space Odyssey (1968): فيلم خيال علمي من إنتاج أمريكي – بريطاني، يتناول اكتشاف قطعة أثرية غامضة مدفونة تحت سطح القمر والتحديات التي تسببها حاسوب ذكاء اصطناعي يدعى "HAL 9000"1.
The Matrix (1999): فيلم خيال علمي يدور في إطار تشويقي عن عالم افتراضي يدعى ماتريكس، صُنع من أجل تهجين الإنسان وإخضاعه1.
Ex Machina (2014): فيلم خيال علمي يستعرض الجانب المظلم للذكاء الاصطناعي، وفاز بجائزة الأوسكار لأفضل مؤثرات بصرية1.
هذه الأفلام تُظهر كيف يمكن للذكاء الاصطناعي أن يُستخدم لإبداع قصص وسيناريوهات تحاكي الواقع وتطرح تساؤلات فلسفية حول الإنسانية والتكنولوجيا. وقد حققت هذه الأفلام نجاحًا كبيرًا وتأثيرًا ملحوظًا في صناعة السينما العالمية. أن فيلم الافتتاح لمهرجان كان السينمائي هذا العام، “الفصل الثاني” للمخرج كوينتن دوبيو، قد أثار الكثير من النقاش والتفكير. هذا النوع من الأفلام يمكن أن يكون محفزًا للجدل حول ماهية السينما ودورها في المجتمع. الكوميديا التي تدفع المشاهدين إلى التساؤل عن جدية العمل أو عبثيته يمكن أن تكون وسيلة فعالة للتعبير عن الرؤى الفنية والتحديات الاجتماعية.
من الممكن أن يكون الفيلم قد قدم نقدًا ذكيًا أو تعليقًا على بعض الجوانب في الثقافة السينمائية أو الاجتماعية، وهو ما يجعله مثيرًا للاهتمام ويستحق النقاش. في النهاية، الأفلام التي تثير مثل هذه الأسئلة تعتبر مهمة لأنها تدفع الجمهور للتفكير والتفاعل مع العمل الفني بطرق مختلفة
بناءً على المشاهدة لعدة مرات والتحليلات، يبدو أن فيلم “الفصل الثاني” يحتوي على العديد من اللحظات المؤثرة التي تجعله عملاً فنيًا متميزًا. إليك بعض اللحظات البارزة:الافتتاح المثير للتساؤلات: يبدأ الفيلم بشخصية تبدو مضطربة تتجه إلى مطعم وبار مغلق، لتفتحه وتضيء لافتته التي تحمل اسم “الفصل الثاني”، مما يثير الفضول حول الرسالة التي يريد الفيلم إيصالها. , التلاعب بالواقع والخيال: يُظهر الفيلم تداخلًا بين الواقع والخيال، حيث يُفاجأ المشاهدون بأن ما يُشاهدونه هو عملية تصوير لفيلم داخل الفيلم نفسه، مما يُعد تحديًا للمفاهيم التقليدية للسرد القصصي. , النقد الاجتماعي والثقافي: يستخدم الفيلم الحوار والموسيقى كأدوات للسخرية من الصوابية السياسية ومن السينما الفرنسية مقارنة بهوليوود، مما يُعد نقدًا لاذعًا للتوجهات الحالية في صناعة الأفلام.
الذكاء الاصطناعي كمخرج: يُقدم الفيلم مفاجأة عندما يُكشف أن الفيلم من تأليف وإخراج الذكاء الاصطناعي، مما يطرح تساؤلات حول مستقبل الإبداع البشري في عصر التكنولوجيا المتقدمة.
هذه اللحظات تُظهر كيف يمكن للفيلم أن يكون محفزًا للتفكير والنقاش، وكيف يُمكن للإبداع أن يتحدى القواعد ويُقدم أفكارًا جديدة قد تُلهم صناع السينما والمبدعين في المستقبل
zuhair.osman@aol.com
ضبط 3 أطنان دقيق بلدي مدعم بأحد المخابز قبل بيعها في السوق السوداء بالإسماعيلية