[غادرنا الأسبوع الماضي، تحديدا يوم الأحد 15 سبتمبر 2024، الروائي اللبناني إلياس خوري، عن عمر ناهز ستة وسبعين عاما، ومن نافلة القول إننا خسرنا أحد أهم الكتّاب العرب ليس بوصف الرَّاحل مبدعا كبيرا فحسب، ولكن لأنه أيضا «مثقف ملتزم» (بالمعنى الأعمق للتعبير) وذلك لجهة انخراطاته الكتابيَّة والميدانيَّة في النِّضال لصالح القضايا الإنسانيَّة، والأخلاقيَّة، والسياسيَّة للأمة، وفي المقدمة من تلك القضايا فلسطين.

يعيد الملحق الثقافي، في هذه المناسبة، نشر هذه القراءة لروايته «رحلة غاندي الصَّغير»].

كان يا ما كان، في غير بعيد من العصر والأوان، رجلان إنجليزيان، من إنجلترا إلى إسكتلندا بالقطار مسافرَيْن. وقد وضع أحد ذينك المسافرَيْن على رف الأمتعة في القُمرة حقيبة مغلقة تثير الفضول بحجمها الكبير، فما كان من المسافر الآخر إلا أن بادره متسائلا بالكياسة التظاهريَّة الإنجليزيَّة المعهودة: «أيها السيد، إنني أتساءل، بيني وبين نفسي فقط، عما يمكن أن يكون في داخل حقيبتك الكبيرة».

وبالدبلوماسيَّة الإنجليزية الباردة إياها رد المسافر الأول: «آه، حقيبتي؟.. نعم!.. حقيبتي تحتوي على آلة مخصَّصة لصيد الأُسود في الجبال الإسكتلنديَّة»!

«أوه، هذا عظيم حقا!»، هكذا عقّب المسافر الأول مجاملة، غير أنه استطرد بعد توقف قصير تطلبته برهة التأمَّل التظاهريَّة ضمن أصول «اللباقة» الإنجليزية نفسها: «ولكن، أيها السيد، ليس هناك من أسود في الجبال الإسكتلندية»!

فرد المسافر الأول آخذا «الإيتيكيت» المائع حتى أقصاه: «آه.. حقّا! إذن، وما دام ليس هناك من أسود في الجبال الإسكتلندية، فإن ما في حقيبتي هو «مجافن» (McGuffin)»!

ما كان يمكن لهذه الحكاية التي قد تكون شيِّقة بعض الشيء، لكن غير المثيرة كثيرا، أن تدخل إلى نظرية السَّرد السِّينمائي لولا أن استمع إليها ألفرِد هيتشكوك الذي شغف بها، وطورها إلى مفهوم سردي إخراجي خاص به، حيث أصبحتْ «المجافن» (التي هي كلمة إسكتلندية في أصل الاستعارة لكن لا معنى لها أصلا) لديه تلك الذَّريعة السَّردية المبدئَّية التي تقدِّم القصة باعتبارها العنصر الأهم للوهلة الأولى، غير أن تلك الذَّريعة، والتي يظن المشاهد لوهلة أنها أهم شيء في الفيلم الذي يشاهد، تنسحب تدريجيا من قلب الحكاية، مفسحة بذلك المجال لشخصيات وعناصر سرديَّة أخرى في الفيلم.

وفي أحسن الأحوال، لا تعود «المجافن» إلا بوصفها شخصية أخرى، حدثا آخر، «موتيفا» آخر، أو عنصرا آخر في مجمل الحكاية، ولكنها، في كل الأحوال، لا تعود بدرجة الأهمية الخادعة نفسها التي ظهرتْ بها في المرة الأولى. وأحيانا تكون «المجافن» وهما، شيئا فارغا، مجرد طُعم لا أكثر (خاتَمَ زواج، أو جاسوسا مفترَضا نسمع عنه كثيرا في السرد من دون أن نراه في عمل ينتمي إلى فنٍّ يفترض أن يكون بصريا، إلخ).

وبذلك فإن بعض المشاهدين غير المتمرِّسين على ألعاب هيتشكوك وفخاخه السرديَّة، بل حتى أولئك المدمنون على مشاهدة أفلامه، يظلون مشغولين في مشاهداتهم لأعماله عن أشياء وشخصيات تنسحب وتتراجع ثم تذهب مثل الزَّبد، مفوِّتين بذلك على أنفسهم الاهتمام بما ينفع الناس، ولا يدركون ذلك، في الغالب، إلا بعد فوات الأوان.

سأجتهد، إذن، بأن السَّرد في رواية إلياس خوري «رحلة غاندي الصَّغير» ليس غريبا عن جوهر هذه التقنيَّة السينمائيَّة الهيتشكوكيَّة، ذلك أن عنوان الرواية يبوح على نحو مضلِّل بأن الحكاية ستكون مقصورة على الشخصيَّة الرئيسة التي اسمها غاندي الصَّغير، والتي تستأثر بكامل عنوان النَّص في إحالة مكانية بعيدة عن الفضاء الذي سيتضح أنه فضاء السَّرد، وبالتالي يفترض أن تكون تلك الشخصيَّة سيدة الرواية وقولها الوحيد الأوحد – حقّا، إن «الحكاية هي لعبة أسماء» كما تقول الفقرة الأخيرة في الرواية (ص 207 من طبعة دار الآداب الأولى الصادرة في بيروت في 1989، وإلى هذه الطبعة تعود أرقام صفحات ورود بقية الاقتباسات في هذه المقاربة).

وطبعا، سيذهب القارئ، بمجرد قراءة عنوان الرواية، إلى افتراضات ونظرياتٍ حول علاقة هذا الـ«غاندي الصَّغير» بالـ«غاندي» الأشهر في التاريخ، ذلك «الضئيل» جسما، الكبير فعلا، والذي حرَّر بلاده من استعمار الامبراطورية العتيدة، وسيتساءل عن علاقة غاندي الهندي، أثناء مرحلة الاستقلال الوطني، بغاندي اللبناني في سياق المأساة اللبنانيَّة.

وينبغي مني أن أذكر هنا أن «أحداث» السَّرد في «غاندي الصَّغير» مربوطة مباشرة بأحداث الواقع التاريخي اللبناني المعاصر في غير موضع، إنْ في المتن أو في الحاشية (وفيما يخص الأخيرة فنظيرها قليل في الرواية العربيَّة)؛ فهناك مثلا ملاحظة في الهامش تشرح عبارة «موت رئيس الجمهورية» الواردة في المتن هكذا: «انفجار بيت الكتائب في الأشرفية، 14 أيلول 1982، الذي أودى بحياة الرئيس المنتخب، بشير الجميل» (ص14، الهامش)، و«مع التدهور المتواصل للوضع في بيروت بين عامي 1980 و1981، انتشرت المتفجرات في كل مكان. وصار الناس يخافون من أماكن تجميع النفايات، لأنها أصبحت المكان المفضل لزراعة المتفجرات في المدينة» (ص64، المتن)، و«حين انفجرت الحرب من جديد في 6 شباط 1984، وتحولت الأسواق التجارية إلى ساحة للدمار...إلخ» (ص136، المتن).

وللتوكيد الظاهري على أهمية «غاندي» (اللبناني) الثِّيماتية، يبدأ الفصل الثاني (وليس الأول كما هو متوقع) من النَّص بشذرات متفرقة ومعلومات ناقصة عن حياة وموت هذه الشخصيَّة. وإضافة إلى ذلك تبدأ عدة فصول من العمل باللازمة السرديَّة التي تستهل الفصل الثاني: «قالت ألِيْسْ إنه [أي غاندي الصغير] مات. «جئت ورأيته، غطيته بالجرائد، ولم يكن أحد، زوجته اختفت، كلهم اختفوا، وبقيت وحدي....إلخ» (ص12).

ويخال القارئ طوال الفصل الثاني أنه قد أمسك بأول خيوط حكاية غاندي الصَّغير، وأن الفصول القادمة ستقدم معلومات جديدة وأحداثا إضافيَّة يكون من شأنها أن تُرسِّخ بناء حكاية غاندي الصغير باعتباره «البطل». غير أن ما يحدث، في الحقيقة، هو أن غاندي الصَّغير يختفي، أو يكاد، وتحل محله شخصيَّات أخرى، وحكايات أخرى، بحيث إن القارئ ينسى الحكاية الأصلية ويستغرق شَغوفا في الحكايات الجديدة – مثلا، حكايات أليْس الراوية، وسعاد، والقسيس أمين، وحكاية الكلب، والحلاق، ورالف، والأميركاني دايفيز، وريما، وغيرهم.

وأود أن أشير هنا إلى أليس التي رغم أنها تضطلع بدور الراوي حسب ظاهر الأمور، أي مجرد الأداة السَّردية التي تنقل القصص، إلا أن قصتها نفسها تعادل -إن لم تفق- أهميَّة قصة غاندي الصَّغير (الذي يحتل العنوان)، وقصص الشخصيات الأخرى، أو شخصية مدينة بيروت التي تتجاوز كونها مجالا مكانيّا للحدث إلى شخصيَّة كاملة ومتكاملة ذات جرح، وفعلٍ، وتاريخ.

صحيح أن غاندي الصَّغير يعاود إطلالته على المشهد الروائي، لكنه يفعل ذلك وقد سُحِب بساط أولوية حكايته من تحت قدميه. إنه يعود لاحقا في مختلف فصول الرواية، لكن بوصفه مجرد شخصيَّة أخرى؛ مجرد واحد من «الكومبارس» الروائي، إن شئتم، وليس الشخصيَّة الأهم التي استحوذت على كامل عنوان الرواية وتوق القارئ، بحيث إن القارئ يهتف في نفسه حين يصادفه مصادفة في الزحام: «آه! هذا هو غاندي الصَّغير من جديد! لقد كدت أنسى هذا المخلوق الصغير الغريب»!

والسبب في ذلك أن رحلة غاندي الصَّغير صارت تتماهى في رحلات الكائنات الأخرى في النَّص، حيث جعل «زمن الأحذية السَّوداء» حكايته تنصهر في بوتقة المآسي الأخرى؛ فعلى سبيل المثال يعود غاندي الصَّغير إلى الحكاية باعتباره وجها آخر من وجوه الحشد كي يطلب سيارة إسعاف لتقل مدام نهى القتيلة (ص50).

إن غاندي الصغير هو الوجه، وأليس هي المرايا، والشخصيات الأخرى وجوه تتعدد في تلك المرايا وفقا لبيت ابن عربي الشهير الذي تَصدَّر الرواية: «وما الوجه إلا واحدٌ غير أنه/ إذا أنتَ عددتَ المرايا تعددا».

وبذلك فإن عنقود الحكايات الذي يجعل من هذا النص رواية «إطاريَّة» هو صدى قوي لتقنية ما أسماه علم الجمال الغربي «السَّرد الإطاري العربي» (Arabic frame narrative) الذي قدمته لنا «ألف ليلة وليلة»، وهي تقنية ألهمت بعضا من كبار المبدعين الغربيين مثل جيوفاني بوكاتشيو وجيفري تشوسر في الأدب الكلاسيكي الإيطالي والإنجليزي تباعا، وبيير باولو بازوليني في السينما الإيطالية (لعل من أفضل ما كُتب بالإنجليزية حول مفهوم «السَّرد الإطاري العربي» في «ألف ليلة وليلة» كتاب فريال جبُّوري غزُّول «شعريات ليليَّة: الليالي العربيَّة في سياق مقارَن» [Nocturnal Poetics: The Arabian Nights in Comparative Context]، والذي كان في الأصل أطروحة دكتوراة أنجزتها المؤلفة في جامعة كولومبيا الأمريكيَّة بإشراف الرَّاحل إدوَرد سعيد).

هكذا، إذن، تحاول أليس في «رحلة غاندي الصَّغير» أن تكون شهرزاد الجديدة في مسعاها نحو إيقاف الموت بالحكي، ويحاول إلياس خوري أن يكون شهريارا روائيّا «حداثيَّا» في مسعاه نحو محاولة فض بكارة الحكايات التي يجمعها من شهرزاد الرَّاوية. وقطعا هي ليست صدفة أن أول عبارة من كلمتين في هذا النص المكتوب إنما تحيل صراحة إلى الكلام؛ إلى الفعل الشّفاهي الإبداعي الخلاق في الحياة العربيَّة: «لكنهم يتكلمون» (ص7).

تدور الحكاية، أو الحكايات، في «رحلة غاندي الصَّغير» في زمن الحرب والقتل والاحتلال والمأساة، وتصور شخصيَّات غاية في الاستثنائية، وليس شخصيات منمَّطة. إنها شخصيَّات عجيبة (وليست عجائبيَّة) تمارس ردة الفعل على ما يجري في محيطها بطرق وأحاسيس غير مألوفة؛ فعلى سبيل المثال، لا تفقد ريما الإحساس بالاغتصاب فحسب، بل إن اغتصابها المُهين من قِبل أبو عبد الكردي على سُلّم البناية يصبح معادلا مفارِقا للحرية (ص 52)، ومثل أليس في علاقتها بطنُّوس، حيث لا تشعر بالغيرة من زوجته، أي الغيرة التي يفترض أن تشعر بها المرأة من زوجةِ رجل ٍتقيمُ معه علاقة، بل إنها «أحبته وأحبت أولاده وزوجته» (ص63).

غير أن إلياس خوري، وفي سياق المأساة اللبنانية ذاته، ينجح أيضا في توظيف حس الدُّعابة المرير عبر استكشاف قدرة اللهجة اللبنانيَّة على التعبير عن هذا المناخ بطريقة اعتادها المرء، تقليديّا، في الرواية المصرية، مثل المفتاح، زوج السِّت رشيدة، الذي «يتكلم عن سلاطين بني عثمان كأنهم من أقربائه». «يا عيني على عبدالحميد، بس غدروه يا مَرَا»، والمرأة تتأفف وتقول له أن يهتم بأسعار الطحين. «طحين أي طحين، هيدا بلد، إنتي ما بتفهمي»، ويذهب إلى مقهاه ويتعجب من هذا «اللبنان الكبير» الذي صنعوه. «قال كبير قال، الله يصغره، شو كبّره، ما نحن ما بدنا، نحن شو بدنا» (ص100)، ومثل المشهد الذي يروي لقاء الخواجة فيَّاض بشقيق القيصر الروسي في حيِّ السراسقة، وتخريجات فنتازيَّة تفتقت عنها عبقرية الأول لتفسير دلالات الملح والشموع التي استقبل بها الثاني من قبيل «المِلح، المِلح يعني أن روسيا هي مِلح الأرض» و«الشموع يا مولانا، الشموع يعني أن روسيا هي نور العالم» (ص 126)، ومثل الحوار الذي يدور بين رالف ومدام نهى حين تخبره بعزمها على الزواج من قسطنطين مخباط: «وبتحبيه»؟ «قلت لك بحبه، شو عم نلعب»؟ «وبتنامي معه»؟. «شوهالسؤال، طبعا»! «بتنامي معي ومعه بنفس الوقت»؟ «معك غير شكل، هوه بدي أتزوجه، انتَ شي تاني». «إنتِ شرموطة، تَعي» (ص81).

إلا أن استكشاف الطَّاقات الإبداعيَّة للهجة المحكيَّة لا يتوقف عند حدود الدُّعابة فاقعة أو عابثة أو «سوداء» في «رحلة غاندي الصَّغير»، بل إن محتملها التعبيري يصل إلى درجات التعبير البليغ عن الهاجس الصُّوفي العميق: «والله مراية، الله مراية بس الإنسان بيرفض يشوف وجهه. الله وجهه والإنسان بخاف» (ص165)، حيث يتناغم التعبير بالعاميَّة البسيطة عن هذه الفكرة الوجودية الكبرى مع مقولة أبي يزيد البسطامي الشهيرة: «كنتَ لي مرآة، فصرتُ أنا المرآة»، ولعل هذا سبب تصدير إلياس خوري روايته بهذه المقولة للبسطامي.

عبدالله حبيب كاتب وشاعر عماني

المصدر: لجريدة عمان

كلمات دلالية: إلیاس خوری غیر أن ة التی

إقرأ أيضاً:

وداعًا الفنان الإنسان زياد الرحباني

د. أحمد بن علي العمري

رحل عن عالمنا وغيب الموت الفنان الظاهرة والملحن والكاتب المسرحي، فنان الوطن، والفنان الرمز، والفنان الإنسان، الأستاذ زياد الرحباني، يوم السبت 26 يوليو 2025م، عن عمر ناهز 69 عامًا، بعد صراع مع تليّف الكبد. وقد نعاه الرئيس اللبناني جوزيف عون، ووصفه بأنه "ضمير حي وصوت متمرد على الظلم". وهو الابن البكر للموسيقار عاصي الرحباني والمطربة الأسطورية فيروز (نهاد حداد).

ولد في الأول من يناير عام 1956م، ونشأ في بيئة فنية مكثفة، وقد تأثر بعمل والده وعمه منصور الرحباني إلى حد كبير، ومع ذلك تعلّم الموسيقى بشكل ذاتي مع تأثره بموسيقى الجاز.

تزوج من دلال كرم، لكن الزواج انتهى بالطلاق، ثم لاحقًا ارتبط بالممثلة كارمن لبّس لمدة خمسة عشر عامًا.

لقد بدأ التلحين في سن مبكرة جدًا، وكانت أول ألحانه أغنية سألوني الناس التي غنّتها والدته فيروز عام 1973م، والتي لا تزال تردد إلى يومنا هذا، وذلك عندما كان عمره سبعة عشر عامًا أثناء مرض والده، وقد حققت الأغنية رواجًا كبيرًا وأظهرت موهبته المتميزة.

كما إنه اشتهر بأسلوبه الساخر والنقدي في المسرح، فقد ابتعد عن النمط الرومانسي البحت لعائلة الرحباني، واتجه بكل قوة نحو الواقعية السياسية، معالجًا قضايا الحرب الأهلية والفساد والطائفية في أعمال عديدة مثل مسرحية "سهرية"، ومسرحية "بالنسبة لبكرا شو؟ 1978م"، ومسرحية "فيلم أمريكي طويل 1980م"، ومسرحية "بخصوص الكرامة والشعب العنيد 1993م".

لحن العديد من الأغاني لوالدته الأسطورة فيروز مثل: البوسطة، وعودك رنان، وإيه في أمل، وكذلك أصدر ألبومات موسيقية مثل: أنا مش كافر ومونودوز، التي مزجت ولأول مرة بين موسيقى الجاز والموسيقى الشرقية.

ترك إرثًا فنيًا وسياسيًا كبيرًا، فقد كان صوتًا للطبقات المهمّشة، وناقدًا لاذعًا للسلطة عبر مسرحه وموسيقاه.

من أبرز مسرحياته: سهرية، ونزل السرور، وشيء فاشل، أما أبرز أغانيه مع والدته: سألوني الناس، البوسطة، حبيتك تنسيت النوم.

ومن ألبوماته: هدوء نسبي، وبما إنو، وإلى عاصي.

إن زياد الرحباني يُعد أحد أهم المجدّدين في الموسيقى والمسرح، وقد جمع بين العمق الفني والالتزام السياسي، الأمر الذي جعله أيقونة لا تُنسى.

عندما أقرأ في سيرة الراحل بتمعّن، أجد أمورًا غريبة وغير معتادة؛ إذ لم تجرِ العادة في حياة من هم مثله، ممن نشأوا نشأة مرفهة بين عملاقين عظيمين، أن يرفضوا العيش مدللين لا يُرد لهم طلب، ويخوضوا الحياة بعرضها وطولها كما يشاؤون، لكن زياد أبى إلا أن يشق طريقه بنفسه، ويصنع مجده بذاته، مهما كانت العقبات والتحديات.

لقد قال سابقًا: اكتبوا على الأوراق، على أوراق الدفاتر، على أوراق الأشجار الصفر، اكتبوا على شبابيك الزواريب الطويلة، على أصغر الأحجار، احفروا في جذوع الأشجار، على أبواب البيوت المتهدمة، اكتبوا كل ما يخطر ببالكم، فإننا راحلون... اكتبوا".

لقد أنجز أوبريتًا كبيرًا بعد استشهاد حسن نصر الله -وهو مسيحي- حيث قال: العيش من دون السيد جحيم مدسوس فيه العسل.. أنا إذا بموت رح موت فقع من الفقد، مش من المرض.

وفي الأوبريت المهداة إلى الشهيد السيد بعد حرب تموز، أنشد: "هذا حفيد محمد، هذا نشيد علي، هذا بشائر عيسى، هذا نصر الله".

فلم تكن الوطنية عنده محصورة بحدود جغرافية أو دينية، بل تجاوز بها كل الفوارق ليصل إلى القيمة الأشمل: الإنسانية.

فإذا كان كمسيحي يمدح مسلمًا في وطنيته، وينعيه رئيس مسيحي، ألا تُعد هذه قيَمًا إنسانية سامية تُرفع لها القبّعات؟ فكيف بنا نتحارب على مذاهب في ذات الدين الواحد؟

إذا كان الدين يفرّقنا -وهو ما لا نرجوه ونعوذ بالله منه- فليجمعنا الوطن، ذاك الوطن الذي آمن به زياد ونصره، ومات على عهده، وناضل من أجله.

هؤلاء هم الرجال الخالدون.

تحية إجلال وتقدير واحترام للمفارق العملاق، الذي رحل عنّا جسدًا، وسيبقى بيننا روحًا ما بقي الوطن بأنشودته، وما غردت البلابل، وما زقزقت العصافير.

فالأوطان أبعاد لا تحدها حدود، ولا تتحكم فيها قيود، وتحية لكل وطني مُحبّ لبلاده مهما كان وطنه، ومهما كانت ديانته.

رابط مختصر

مقالات مشابهة

  • القائم بأعمال سفارة جمهورية أذربيجان بدمشق لـ سانا: القمة التي جمعت السيدين الرئيسين أحمد الشرع وإلهام علييف في العاصمة باكو في الـ 12 من تموز الجاري خلال الزيارة الرسمية للرئيس الشرع إلى أذربيجان، أثمرت عن هذا الحدث التاريخي الذي سيسهم في تعزيز التعاون ا
  • «أن تلمسَ الكُتب» خيسوس مارتشامالو غارثيا .. مقاربة الحبر والورق
  • خطاب العرش..الملك محمد السادس: لامجال اليوم لمغرب يسير بسرعتين
  • مقاربة جديدة: كيف يوظف ترامب التعريفة الجمركية كآلية ردع في ملفات الأمن والدفاع؟
  • فجوة كبيرة بين الرواية الإسرائيلية وأعداد قتلى جيش الاحتلال في غزة
  • وداعًا الفنان الإنسان زياد الرحباني
  • مع تفاقم الكارثة في غزة.. تصاعد الانتقادات لنهج نتنياهو وترامب يدعوه لاعتماد مقاربة جديدة
  • فضيحة مدوية.. شاهد ما الذي كانت تحمله شاحنات المساعدات الإماراتية التي دخلت غزة (فيديو+تفاصيل)
  • ورقة تحليلية: فجوة كبيرة بين الرواية الإسرائيلية وأعداد قتلى جيش الاحتلال في غزة
  • وداع استثنائي.. المئات أمام مستشفى خوري في الحمرا لالقاء النظرة الاخيرة على زياد الرحباني