فريق  تمثيل  يستطيع  بأدائه المتميز  أن ينقلك إلي زمن  الفن الجميل، عندما تري أدائهم علي المسرح  تشعر كأنك أمام  ممثلين كبار، فعلي الرغم من صغر أعمارهم إلا أنهم ، يتقمصون أداورهم ويتقنون أداءهم المسرحي  الي حد إقناع الجمهور، وهو فريق المسرح  بكلية العلوم جامعة المنصورة الذي  فاز  بالمركز الأول بالمهرجان المسرحي  لعام  2024 /2023.

شارك الفريق في شهر فبراير الجاري في  مهرجان إبداع 12 الموسم الثانى عشر للعام 2024  فى المجالات الأدبية والعلمية تحت رعاية الرئيس عبدالفتاح السيسي رئيس الجمهورية، وبالتعاون مع وزارة الشباب والرياضة.

تقول هناء ثروت مشرف اللجنة الثقافية بالكلية أن طلاب وطالبات الفريق حصدوا العديد من الجوائز في التمثيل المسرحي ويبلغ عددها 15 جائزة تقريبا.

وقال يوسف يحيي  قائد الفريق، بدأنا  في عرض بروفات تدريبية علي العرض الفائز بعنوان” تأثير جانبي" منذ منتصف شهر أغسطس العام الماضي. وحصدنا المركز الثاني خلال العام الماضي علي مستوي جامعة المنصورة عن عرض بعنوان"بانوبيتكون" وتم تصعيده إلي مهرجان إبداع. 
 
الفريق حصد المركز الثاني أيضا علي مستوي جامعة المنصورة وصعد إلى مهرجان إبداع الموسم 10، ومهرجان الملتقي الدولي.

وتابع " يحيي" أن العرض  المشارك في ابدا ع هذا  العام تحت عنوان "تأثير جانبي من إخراج" محمد حسن" وتأليف "محمد السوري " والفربق حصد المركز الأول بمهرجان ابداع الموسم 12، ومن المقرر أن  قدم عرضه المسرحي  يوم السبت الماضى فى 10 شهر فبراير الجاري على مسرح وزارة الشباب والرياضة.

وأشار إلي أن الفريق صعد إلي مهرجان إبداع للعام الثالث علي التوالي، مؤكدا أن عرض "تأثير جانبي" يناقش القضايا المجتمعية الأسرية وبخاصة الضغوطات التي تمارسها بعض الأسر علي أبنائها، بالإضافة إلى الإهمال والتفرقة بين الأبناء، وذلك بناء على أعراف مجتمعية خاطئة توارثتها الأجيال، دون الأخذ بعين الاعتبار، الفروقات الفردية بين الأبناء ومقدرة كل فرد على التحقيق والتأثير، وما يترتب على هذه التربية الخاطئة التي توارثتها الأجيال من تأثير جانبي على المجتمع ككل، كما يناقش الفرق بين الحب والاحتياج والمؤسسات الاجتماعية التي تقوم سلوك هؤلاء الأطفال الناتجين عن هذه الأسر بالطريقة الخطأ.

وفي نفس السياق أوضحت الدكتورة "داليا خليفة"، مدير إدارة النشاط الفني بالإداره العامة لرعاية الطلاب جامعة المنصورة، أن إدارة النشاط الفني تدعم الأنشطة الطلابية علي مستوي الجامعة في عدة مجالات ومنها مجال المسرح والموسيقي والكورال، ومجال الفنون التشكيلية.

وأشارت "خليفة" إلي أنه  بالنسبة إلي  مجال المسرح فإن الإدارة تنظم مهرجان المسرح علي مستوي الكليات  بالجامعة  خلال الترم الأول والثاني.

وتابعت  “خليفة” أنه بناء علي ذلك يتم مخاطبة جميع الكليات بالجامعة بأن هناك مهرجان مسرحي، موضحة أن كل  كلية لديها  جهة إنتاج عرض مسرحي ولديها فريق مسرحي خاص بكل كلية، مشير إلى أنه يتم تنظيم مهرجان علي مستوي الجامعة يضم الكليات المشاركة.

وقالت إن لجنة التحكيم تكون متخصصة من المعهد العالي للفنون المسرحية، مشيرة إلي أنه ويتم تصعيد الفرق الفائزة بالمركز الأول والمركز الثاني إلي المشاركة بمهرجان إبداع كل عام، وذلك تحت رعاية الرئيس عبد الفتاح السيسي رئيس الجمهورية، وبالتعاون مع وزارة الشباب والرياضة، مؤكدة أن تلك المراكز  تنافس علي مستوي الجامعات.

كما أكدت: أنه العام الماضي صعد الفريق المسرحي من كلية الصيدلة جامعة المنصورة لمهرجان إبداع 11، وفازت بالمركز الثاني علي مستوي الجامعات في مستوي الجامعات.

وأضافت أنه تم تصعيد العام الجاري عرض بعنوان "تأثير جانبي" لفريق المسرح بكلية العلوم جامعة المنصورة، للمشاركه في إبداع 12، وتابعت أنه  تصعيد عرض لفريق المسرح بكلية الصيدلة مؤلف لينين الرملي، ويحلم الفريق بالشهرة والنجومية وتمثيل مصر عالميا علي خطي كبار نجوم المسرح.

يذكر أن الفريق المسرحي تحت رعاية الدكتور شريف خاطر رئيس جامعة المنصورة  والدكتور “ محمد عطية البيومي ” نائب رئيس الجامعة لشئون التعليم والطلاب، والدكتور “أسامة العيان” عميد كلية العلوم، و“محسن زهران “ وكيل كلية علوم المنصورة  لشئون التعليم والطلاب، والدكتور" محمد سرايا" منسق الأنظمة الطلابية، و"أحمد العشري“ مدير عام رعاية الطلاب بجامعة  المنصورة والدكتورة  ”داليا خليفة “ مدير إدارة النشاط الفني بالإدارة العامة لرعاية الطلاب جامعة المنصورة، والدكتورة ”رانيا ذكي" منسق الأنشطة الطلابية  بكليه العلوم، و"أحمد ناصف"  مدير عام رعاية الطلاب بكلية العلوم، وهناء ثروت مشرف اللجنة الثقافية بالكلية.

داليا خليفة"، مدير إدارة النشاط الفني بالاداره العامة لرعاية الطلاب جامعة المنصورة

المصدر: البوابة نيوز

كلمات دلالية: فريق المسرح كلية العلوم جامعة المنصورة المركز الأول المهرجان المسرحي جامعة المنصورة مهرجان إبداع رعایة الطلاب فریق المسرح کلیة العلوم علی مستوی

إقرأ أيضاً:

الكاتب الأردني محمد النابلسي: الأطفال العمانيون الباحثون عن المعرفة لديهم استعداد للدخول في حوار عميق حول أفكار فلسفية

العُمانية: يرى الكاتب الأردني والمختص في أدب الأطفال واليافعين، محمد النابلسي، أن الطفل العُماني الباحث عن العلم والمعرفة، شغوف بالثقافة، يتسم بالهدوء ودائما يخفي بداخله نضجًا غير عادي. ومن خلال لقاءه الأخير بمجموعة من الأطفال خلال فترة معرض مسقط الدولي للكتاب في دورته الـ 29 2025، أشار النابلسي إلى أن الأطفال في سلطنة عُمان لديهم استعداد للدخول في حوار معمّق حول أفكار فلسفية بأسلوب بسيط، وأسئلة لم يسمعها من قبل في أي بلد آخر، ـ وفق تعبيره ـ وقال: وجدت أن التواصل مع الطفل العُماني يحتاج إلى صبر، لكنه يثمر كثيرًا من الفهم والنضج.

فالنابلسي الذي لديه العديد من المشاركات في مؤتمرات ثقافية ومتخصصة في مجال الكتب والمسرح يمتلك رصيدًا أدبيًّا خاصًّا بأدب الطفل واليافعين بما فيها "تمر ومسالا " ورواية "الحكي عن أيمن وفراشاته" و"نشارة الخشب" وغيرها من الإصدارات، كما حصل على جائزة عبد الحميد شومان لأدب الأطفال (القصة الخيالية) - المركز الأول عن سنة 2020 عن قصة "غول المكتبة"، كما أخرج مسرحيات "الليلة الكبيرة" و "رحلة حمودي البحرية".

وفي حديث خاص لوكالة الأنباء العُمانية يتحدث النابلسي عن شغفه بأدب الطفل وما أوقد روح البدايات والمحفزات لا تزال تؤكد ثبات واستمرارية هذا الشغف، وإسهام الخلفية الثقافية للمبدع والكاتب واستمراريته في أن يكون مبتكرًا فيما يود أن يقدمه من نتاج إبداعي مغاير ويقول: بدأت علاقتي بأدب الطفل من باب شخصي جدًا، شغفي بالقراءة كان المحفز الرئيس للكتابة، والفكرة دائمًا مرتكزها حول إضافة شيء جديد، وليس تكرار للآخر، قد أتقاطع مع الكثير من الكتّاب والأدباء في بعض الأفكار، لكن لكل منا لغته ورسالته وأسلوبه الخاص، المسألة مرتبطة بإثراء مشهد الكتابة للطفل.

ويضيف: من هنا بدأ الحلم، أن أكون كاتبًا يسهم في تشكيل ذاكرة جديدة للطفل العربي لا أن ينقل له ثقافة مستوردة فقط، ولا اجترار ثقافة مبنية على شعارات مفرغة من محتواها أو عنترية اللهجة، فالشغف لا يولد مرة واحدة، بل يتجدد كلما التقيت بطفل يروي لي ماذا فعلت به إحدى قصصي، أو معلم يستخدمها داخل الصف، أو أمّ تشكرني لأن كلمات بسيطة أثارت نقاشًا عائليًّا عميقًا، وما يؤكد هذا الثبات هو إدراكي أن هذه الرسالة أعمق من مجرد حكاية. الكتابة للطفل فعل ثقافي، وتربوي، وإنساني. وكوني عشت في بيئات مختلفة ومتعددة الثقافات – ما بين الكويت والأردن والإمارات وتجربتي الخليجية عامة – أضاف هذا لي أدوات لفهم الطفل العربي بتنوّعه الجغرافي واللغوي والاجتماعي. ويبيّن أن الخلفية الثقافية للكاتب ليست رفاهية، بل ضرورة، لأنها تمنحنا وعيًا نقديًّا يُغني التجربة، ويمنحنا القدرة على تقديم محتوى لا يكرر نفسه، بل يُبدع من رحم الاختلافات والبيئات.

ويتطرق النابلسي إلى تجربته الخاصة مع أدب الطفل في سلطنة عُمان، وهي المشاركة الأخيرة في معرض مسقط الدولي للكتاب في دورته الـ29 2025، وتقديمك لعدد من الحلقات العلمية والعملية، ويشير إلى علاقة التواصل مع الطفل العُماني، ورؤيته في تجارب مسرح الطفل في الوطن العربي وأوجه التقدم أو القصور فيها ويوضح: زيارتي الأخيرة لسلطنة عُمان تعد واحدة من أكثر التجارب ثراءً في مسيرتي الأدبية. لم تكن فقط زيارة لمعرض، بل رحلة لاكتشاف الطفل العُماني، بثقافته، وفضوله، وهدوئه الذي يخفي بداخله نضجًا غير عادي. قدّمتُ في تلك المشاركة حلقتين في ركن الضاد "فن كتابة الرسائل إلى المستقبل"، و" الكتابة الإبداعية لليافعين".

ما لفت نظري هو مدى الاستعداد الذي أبداه الأطفال للدخول في حوار معمّق حول أفكار فلسفية بأسلوب بسيط. أسئلة لم أسمعها من قبل في أي بلد آخر. وجدت أن التواصل مع الطفل العُماني يحتاج إلى صبر، لكنه يثمر كثيرًا من الفهم والنضج.

التجربة جعلتني أقتنع أكثر أن الطفل العربي ليس جوهرًا واحدًا كما يدعي الكثير، ولكنه تنوّع ثري، وعلى الكاتب أن يتحرك بهذا الوعي. وأرى أن المؤسسات الثقافية العُمانية تملك بنية تنظيمية رصينة، تدعم مشاركة الكتّاب العرب، وهناك حاجة لتعزيز حضور أدب الطفل في تفاصيل المعرض، عبر جلسات حوارية أكبر، ومشاركات نقدية أكثر، وعقد بعض الملتقيات والفعاليات التي تهم صنّاع كتب الطفل ضمن البرنامج الثقافي للمعرض.

ولأن سلطنة عُمان تمتاز بتنوع ثقافي وحضاري يتقاطع مع الجانب الاجتماعي، ما يُشكّل ثروة حقيقية لإيجاد صوت أدبي مغاير، هنا يشير "النابلسي" إلى الكيفية التي يمكن من خلالها توظيف هذا التنوع في صياغة أدب طفل يُعبّر عن الواقع العُماني بخصوصيته، وأن يكون قادرًا على العبور نحو الفضاءات الثقافية العربية بطرق ذات نطاق شمولي ويقول: سلطنة عُمان تمتاز بثقافة متعددة الطبقات: تاريخ غني، تنوع جغرافي من الجبل إلى البحر، ولهجات محلية ذات إيقاع شعري، وعلاقات اجتماعية مبنية على المروءة والكرم والهوية المجتمعية المتماسكة. كل هذه العناصر تُشكل خامات ثمينة لأدب الطفل، ولكي نعبر بهذه الخصوصية إلى فضاء عربي أوسع، نحتاج إلى "الأدب المُتشبّع محليًا، المنفتح عالميًا". على الكاتب أن يستثمر في التفاصيل العُمانية – من حكايات الجدات، إلى البيئة البحرية، إلى الأزياء والاحتفالات – ولكن أن يُعيد صياغتها ضمن حبكة تصلح لأي قارئ عربي. هذا هو سر الأدب الذي يُصدّر ثقافته دون أن يُغلق أبوابه، فأدب الطفل العُماني قادر على أن يكون جسرًا ثقافيًا، متى ما تم توظيف عناصره بخيال حر ووعي عميق.

وينتقل "النابلسي" إلى مسرح الطفل والإخراج المسرحي، والعلاقة بين النص الأدبي للطفل والمسرح الموجَّه له اليوم، ليوضح التحديات التي تواجه الإخراج، وخاصة الأعمال الموجَّهة للأطفال مقارنةً بمسرح الكبار ويقول: من وجهة نظري، مسرح الطفل هو أحد أكثر الأدوات التربوية تأثيرًا في وعي أجيال سابقة، لكنه لم يحصل على مكانته بعد في ذهنية هذا الجيل من الأطفال، لأنه للأسف يُدار في الغالب من باب الترفيه لا التربية. النصوص المسرحية المقدمة للأطفال في الوطن العربي غالبًا ما تقع في فخ التبسيط المفرط، أو العظة المباشرة، أو التكرار. بينما في تجارب مسرحية في دول مثل تونس والمغرب، نرى اتجاهات جديدة تجمع بين الفن والتربية والمعالجة النفسية بطريقة احترافية.

ويبيّن: من التحديات التي تواجه الإخراج المسرحي الموجّه للأطفال: الميزانيات الضعيفة، غياب التدريب المتخصص، وأحيانًا النظرة الدونية لفن الطفل من قبل بعض صنّاع المسرح الكبار. يعتقد البعض أن إخراج عمل مسرحي للطفل أسهل من عمل للكبار، بينما الحقيقة هي العكس تمامًا. الطفل لا يُجامل، ولا ينتظر "ذروة الأحداث"، بل يحتاج لشد انتباهه منذ الدقيقة الأولى. أرى أن العلاقة بين النص المسرحي الموجّه للطفل والإخراج بحاجة إلى إعادة بناء. كثير من النصوص لا تُكتب بروح المسرح بل بروح الكتاب المقروء، وهذا يُعيق المخرج في تحويله إلى مشهد بصري حي. الكتابة للمسرح يجب أن تُراعي الحركة، الصوت، الإيقاع، والحوار الداخلي والخارجي للشخصيات.

ويذهب "النابلسي" إلى الممكنات التي تجعل من مسرح الطفل وسيلة تربوية وفكرية تُسهم في بناء وعي الأجيال في ظل الخيارات البصرية المتعددة المتاحة، والتي قد تُشكّل تحديًا حقيقيًّا لدى صنّاع العمل المسرحي على وجه التحديد، ويؤكد بقوله: في ظل وفرة الخيارات البصرية الحديثة تبدو مهمة المسرح أكثر صعوبة، لكنها ليست مستحيلة. ما يُميز المسرح هو حضوره الحي، واللقاء المباشر بين الطفل والفن، وهو ما لا تستطيع الوسائط الرقمية تحقيقه بنفس التأثير. التحدي هنا هو أن نُعيد صياغة المسرح ليكون مواكبًا للزمن لا مُجمدًا في قوالب تقليدية. أؤمن أن ممكنات مسرح الطفل التربوية تكمن في عناصر مثل التشاركية، والاندماج، والتعبير عن الذات. الطفل عندما يصبح جزءًا من التجربة، تتضاعف الاستفادة. علينا أيضًا أن نكسر فكرة المسرح الذي "يشرح" أو "يعظ"، ونبني عوضًا عنه مسرحًا "يُسائل" و "يُفكر". في هذا الإطار، من الممكن توظيف تقنيات الواقع المعزز أو المسرح التفاعلي، مع الحفاظ على البنية الإنسانية للمسرح كفن حي. لن ينافس المسرح الألعاب، لكنه يستطيع أن يقدم شيئًا لا تقدمه الألعاب: الإنسان.

وفيما يتعلق بالعولمة الثقافية والطفرة التكنولوجية، وما يمكن أن يقوم به المسرح ليحافظ على هويته ويظل قريبًا من واقع حياة الطفل، مرورًا باللغة التي لا يزال يتلقاها الطفل اليوم، التي ما إذا كانت صالحة، أم أن الوقت قد حان لتفكيكها وإعادة بنائها بما يُناسب المتغيرات الجديدة، يقول "النابلسي": قد أكون من المتحفظين على مصطلح العولمة في عالم كبير ومتعدد الثقافات، فالعالم دائمًا كان فيه هذا التعدد، والحفاظ على التراث كجزء من الهوية، يشترط أن يكون دون الوقوع في فخ "الحنين المزيف". مسرح الطفل في العالم العربي لا يجب أن يكون مسرحًا يعيد تدوير التراث فقط، ويفترض أن للهوية شكلًا واحدًا، والعولمة هو العدو الأكبر، بل عليه أن يُفسّر الحاضر ويستشرف المستقبل. اللغة التي نخاطب بها الطفل اليوم بحاجة فعلًا لإعادة تفكيك. لغة المسرح يجب أن تُجيد مخاطبة الحواس الخمس، أن تبتعد عن المباشرة، وتستخدم الصورة، الإشارة، الموسيقى، والإيقاع، والمزاج الذي يحمله الطفل ضمن المحفزات البصرية والذهنية المحيطة به. يجب أن تكون اللغة "حية"، لا جامدة، وأن تنتمي لعالم الطفل كما يراه لا كما نريد نحن أن يراه. نحتاج إلى كتاب مسرحيين يُجيدون لغة الشاشة كما يُجيدون لغة الركح. المسرح إن أراد البقاء، عليه أن يُخاطب الطفل بلغته، لا بلغة زمن آخر.

ويذهب النابلسي للحديث عن واقع الجوائز الأدبية كونه حاصلًا على "جائزة عبد الحميد شومان لأدب الأطفال"، ودورها في دعم الأديب على المستوى الفني والأدبي، وأهميتها بالنسبة له وما إذا حققت الجوائز الثقافية الغاية من وجودها وتوظيفها كمنصات لتحفيز الكتابة النوعية في أدب الطفل فيالعالمالعربي ويؤكد: حصولي على جائزة عبدالحميد شومان لأدب الأطفال (القصة الخيالية) لم يكن فقط تتويجًا لنصّ أدبي، بل اعترافًا بأن الحلم الذي حملته طويلًا يمكن أن يصبح واقعًا. الجوائز الأدبية لها أثر مضاعف: شخصي وفني. لقد منحتني ثقة، وفتحًا لأبواب النشر والتعاون، وفنيًا، حمّلتني مسؤولية أن أكون في مستوى التوقعات، وأن أواصل دون أن أكرر. ولكن أقول إن هناك كثيرًا من الجوائز تتحول إلى لحظة احتفالية فقط، دون متابعة الأثر أو دعم نشر النصوص الفائزة أو حتى المعايير الواضحة في التقييم. من المهم أن تتحول الجوائز إلى "منصات بناء" لا مجرد "منصات تتويج". يمكن أن تقدم منحًا، برامج إقامة، أو دعمًا لإنتاج النصوص مسرحيًّا أو بصريًّا. أؤمن بأن الكتابة للطفل عمل وطني، ثقافي، مستقبلي. هي ليست فقط حول متعة القراءة، بل هي صياغة وعي جديد، وصناعة أمل طويل المدى، تتكاتف بها كل الأطراف.

مقالات مشابهة

  • "صوت وصورة".. أم كلثوم تعود إلى مسرح قصر النيل بعد غياب نصف قرن
  • العرض المسرحي الوصل لفرقة الزعيم المسرحية على مسرح قصر ثقافة أسيوط
  • الكاتب الأردني محمد النابلسي: الأطفال العمانيون الباحثون عن المعرفة لديهم استعداد للدخول في حوار عميق حول أفكار فلسفية
  • فريق السلطان يفوز بكأس الوحدة لكرة القدم في تعز
  • افتتاح مهرجان الدوحة المسرحي في دورته الـ37
  • مازن الغرباوي ضيف شرف مهرجان الدوحة المسرحي في دورته الـ37
  • صحيفة إسبانية : الاتحاد فريق بطل يفوز بوجود بنزيما وعدم وجوده
  • اليوم.. العرض المسرحي العملية 007 على مسرح قصر ثقافة بورسعيد
  • محافظ أسوان: مهلة أسبوع للإنتهاء من صرف جميع المستندات الخاصة بمشروعات الخطة الإستثمارية للعام الحالي
  • رئيس جامعة أسيوط يلتقي طلاب الجامعة الفائزين في مهرجان إبداع 13