إنجي البستاوي: ليس كل ممثل جيد يقدر على الارتجال
تاريخ النشر: 26th, November 2025 GMT
ضمن برنامج الورش والماستر كلاس بالدورة العاشرة من مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي، برئاسة المخرج مازن الغرباوي، أقيمت ماستر كلاس مميزة بعنوان "الارتجال ما بين التعليم والفكرة الإنسانية"، قدمتها الدكتورة إنجي البستاوي، فيما أدارت فعالياتها الكاتبة الصحفية والإعلامية شيماء منصور، وسط حضور لافت وتفاعل كبير من المشاركين.
في مستهل الماستر كلاس، رحّبت الكاتبة الصحفية والإعلامية شيماء منصور بالحضور، معربة عن سعادتها بإطلاق أولى فعاليات المهرجان الذي يقدّم هذا العام مجموعة ثرية من الندوات والورش والماستر كلاس. وقدّمت نبذة تعريفية عن الدكتورة إنجي البستاوي، المدير العام للمهرجان، وأستاذ التمثيل والإخراج بالمعهد العالي للفنون المسرحية بأكاديمية الفنون، وممثلة ومخرجة محترفة، وأمين صندوق جمعية نادي المسرح المصري للثقافة والفنون، ومدربة تمثيل متخصّصة في الارتجال أشرفت على ورش عديدة حول العالم، وعضو لجنة استراتيجية مصر الثقافية 2030.
وقدمت البستاوي خلال اللقاء استعراضًا لمسيرتها الأكاديمية والمهنية، مشيرة إلى عدد من ورش الارتجال التي قادتها في مصر وفرنسا والكويت وتونس، مؤكدة أن الارتجال بالنسبة لها «الابن الكبير»، إذ أمضت عشر سنوات تقدم ورشًا متخصصة فيه، كما أن رسالتها للدكتوراة تناولت هذا الفن.
وخلال حديثها، أوضحت أن الارتجال فطرة إنسانية يولد بها الإنسان؛ فالطفل يمارس الارتجال تلقائيًا من خلال ردود أفعاله، بينما تلعب التربية والعادات والتقاليد دورًا في تعزيز أو إضعاف هذه الفطرة. وبيّنت أن المجتمعات المنغلقة تواجه صعوبة في بداية الارتجال، على عكس المجتمعات المنفتحة التي تمنح مساحة أكبر للتعبير والتحرر.
وتطرقت البستاوي إلى المفاهيم الخاطئة المرتبطة بالارتجال، مثل الاعتقاد بأنه مجرد خروج على النص أو أنه يقتصر على العروض الكوميدية، مؤكدة أن هذا الفن تطور مع رواده الذين كتبوا في فن الممثل. وأشارت إلى أهميته في تعزيز الثقة بالنفس وتحرير الذات وإحداث توازن بين الوعي واللاوعي.
وأوضحت أن كل مرتجل ممثل جيد، لكن ليس كل ممثل قادرًا على الارتجال، مشيرة إلى بدايات الارتجال منذ الكوميديا ديلارتي التي اعتمدت على شخصيات وقوالب ومسكات ثابتة. وقدمت أمثلة من مدارس ورواد المسرح الذين اعتمدوا على الارتجال، منهم:
ستانسلافسكي الذي دفع الممثلين للتعامل مع شخصيات واقعية في بيئات حقيقية.
جروتوفسكي ومسرح الشارع وآليات التفاعل المباشر مع الجمهور.
أوجست بوال الذي استخدم الارتجال للتعبير عن القضايا السياسية.
وتحدثت كذلك عن عناصر الارتجال مثل الطلاقة، والمرونة، وسياسة حل المشكلات، بالإضافة إلى أنواعه ومدارسه، موضحة أن الارتجال لا يقتصر على الكوميديا، بل يشمل أيضًا الارتجال التراجيدي الذي يُعد أكثر صعوبة لارتباطه بتدريبات خاصة تكشف عيوب الذات وتعمل على مصالحتها.
وأشارت البستاوي إلى أن تقييم المشهد الارتجالي يعتمد على عدة عناصر منها: إيقاع المشهد، الدراما، المكان، الزمان، والفعل ورد الفعل.
واختُتمت الماستر كلاس بمجموعة من المداخلات، حيث أعرب الأستاذ الدكتور مدحت الكاشف عن تقديره للدكتورة إنجي البستاوي التي وصفها بـ«النابهة»، مشيدًا بقدرتها على تقديم رسالة دكتوراة متميزة في موضوع شائك وصعب، خصوصًا في جانبه التطبيقي.
كما قدّم الكاتب الصحفي ضياء دندش مداخلة حول الارتجال داخل النص، لتوضح البستاوي أن المؤلف ذاته قد يمارس الارتجال إبداعيًا أثناء الكتابة.
وسأل الباحث والناقد حسام الدين مسعد عن الفرق بين المسرح الارتجالي والارتجال داخل المسرح، فيما أوضح
المخرج عصام السيد أن الممثل قد يلجأ للارتجال داخل النص المكتوب بما يخدم رؤية المؤلف.
واختُتمت الفعالية بالتقاط صورة جماعية جمعت المشاركين بالدكتورة إنجي البستاوي وفريق العمل.
يقام مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي برعاية وزارة الثقافة المصرية برئاسة الأستاذ الدكتور أحمد فؤاد هنو، ووزارة السياحة والآثار برئاسة الوزير شريف فتحي، والهيئة المصرية العامة للتنشيط السياحي برئاسة المهندس أحمد يوسف، تأكيدًا على دعم الدولة للفعاليات الثقافية التي تبرز الوجه الحضاري لمصر وتعزز مكانتها على خريطة السياحة العالمية، في إطار تكامل البعدين الثقافي والسياحي لخدمة أهداف التنمية الشاملة.
كما يحظى المهرجان بدعم كامل من محافظة جنوب سيناء بقيادة اللواء الدكتور خالد مبارك، في إطار التعاون بين المؤسسات الوطنية لتحقيق التنمية الثقافية والسياحية المتكاملة، وبرعاية ذهبية للبنك الاهلي المصري، وشركة عين للإنتاج الفني ، وبلدية ظفار بسلطنة عمان .
وتتولى إدارة الدورة العاشرة الدكتورة إنجي البستاوي، وتحمل الدورة اسم الفنانة الكبيرة إلهام شاهين تكريمًا لمسيرتها الفنية الثرية ودعمها المستمر لقضايا المسرح والفنون، فيما يرأس اللجنة العليا للمهرجان المنتج هشام سليمان، وتحمل الرئاسة الشرفية للمهرجان سيدة المسرح العربي الراحلة سميحة أيوب.
المصدر: صدى البلد
كلمات دلالية: مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي المخرج مازن الغرباوي مازن الغرباوي مهرجان شرم الشیخ الدولی للمسرح مازن الغرباوی إنجی البستاوی
إقرأ أيضاً:
مائدة مستديرة لمكرّمي الدورة العاشرة بمهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي
أقام مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي مائدة مستديرة خُصصت لمكرمي الدورة العاشرة، وأدارها الكاتب والمخرج جمال عبد الناصر، بحضور رئيس المهرجان الفنان مازن الغرباوي.
واستهلّ الغرباوي الندوة بكلمة أكد فيها اعتزازه بالمكرمين هذا العام، قائلاً: "نحن سعداء وفخورون بضيوف الدورة العاشرة، ثم شرح حيثيات الاختيار للتكريم بالمهرجان، والمعايير التي علي أساسها يتم انتقاء المكرمين من مصر ومختلف دول العالم، وأهمها المشروع المسرحي والتأثير بالتجربة.
من جانبه، وجّه المخرج جمال عبد الناصر حديثه للحضور معلنًا بدء الفعالية، ومشيرًا إلى أن كل مكرَّم سيقدم كلمة عن تجربته الفنية والعملية، وأبرز التحديات التي واجهته في مسيرته منذ بدايتها وحتى اليوم قائلا أيضا : نقف اليوم في لحظة تقدير وعرفان، لنسلط الضوء على مجموعة من القامة المسرحية، وبجوارهم مواهب شابة استطاعت أن تجد لنفسها، وبفنها مكانا علي الساحة الفنية، وهؤلاء المبدعون من أجيال واعمار مختلفة، و يمثلون مدارس فنية عريقة من مختلف دول العالم، لم يكتفوا بتقديم فنهم على خشبة المسرح فقط، بل كانوا منارات تضيء الطريق للأجيال الشابة، ومصدراً للإلهام لا ينضب.
شهدت الندوة مشاركة المخرج والكاتب الفرنسي هارولد ديفيد، أحد أهم رموز المسرح والأدب في فرنسا، وقدّم ديفيد مداخلة أكّد فيها تقديره لإدارة المهرجان، موجّهًا الشكر إلى رئيسه مازن الغرباوي، وكشف ديفيد عن أرقام لافتة تخص مهرجان أفينيون، موضحًا أن دورته القادمة تشهد مشاركة أكثر من ٢٥٠ مسرحيًا و١٥٠ عرضًا، إضافة إلى بيع أكثر من ١٦٠ ألف تذكرة، مشيرًا إلى أن الفعاليات تشمل عروضًا مسرحية ورقص وأخرى فنية مسرحية متنوعة، وبمشاركة فئات عمرية وخلفيات مختلفة.
وأضاف ديفيد أن المهرجان في أفينيون يستقطب ما يقرب من ٢٠٠٠ مشارك من مختلف دول العالم، لافتًا إلى أن أبوابه مفتوحة للمخرجين والمصورين وصُنّاع الفيديو والمنتجين، مما يجعل منه منصة عالمية للقاء وتبادل الخبرات.
وأشار خلال حديثه إلى أن الثقافة لا تؤثر فقط في اقتصاد الدولة، بل تساهم بشكل ملموس في تنشيطه، مستشهدًا بمدينة أفينيون التي تُعد من المناطق الأقل حظًا اقتصاديًا في فرنسا، إلا أنها تنتعش بقوة خلال فترة المهرجان.
وأكد هارولد ديفيد أن مشاركته في مهرجان شرم الشيخ هذا العام تمثل خطوة مهمة لتعزيز الحركة المسرحية الدولية، موضحًا أنه يفضّل الحديث عن قيمة المهرجان وتأثيره الدولي أكثر من الحديث عن نفسه.
وأضاف أنه كان يشغل منصب المدير الفني لمهرجان أفينيون، قبل أن تتم ترقيته مؤخرًا إلى منصب CEO، مشيرًا إلى أن رحلته الفنية بدأت قبل ٢٥ عامًا كاتبا ومؤلفا ومخرجا، وكانت أولى مشاركاته في مهرجان أفينيون عام 1990، وفي ختام كلمته، شدّد على أن تواجده في شرم الشيخ يعزز العلاقات الثقافية الدولية، ويخلق جسور تعاون جديدة بين المسرحيين حول العالم.
واستكملت المائدة المستديرة الخاصة بمكرّمي مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي فعالياتها بمشاركة نخبة جديدة من المبدعين من كوريا ومصر وسلطنة عمان، حيث قدّم كل منهم رؤى حول تجاربه ومسيرته الفنية.
جون وونج سون… صوت كوريا المسرحيتحدّث جون وونج سون، عضو مجلس إدارة "دايجون" ورئيس مهرجان دايجون الدولي للمسرح، عن واقع الحركة المسرحية في بلاده، موضحًا أن كوريا رغم انقسامها جغرافيًا الى كوريا الجنوبية وكوريا الشمالية إلا أنها تضم 16 مهرجانًا مسرحيًا.
وأعرب جون وونج سون عن طموحه في أن يصل مهرجانه إلى شهرة وتأثير مهرجان أفينيون العالمي، وأشار إلى أن مهرجان دايجون يفتح أبوابه أمام جميع الراغبين في المشاركة من مختلف دول العالم، مؤكدًا أن الفنان مازن الغرباوي يعد من أكبر الداعمين للمهرجان، كما لفت إلى أن الذكاء الاصطناعي أصبح "لغة العصر"، لكنه شدد على أنه لا يمكن أن يحلّ محل جسد الممثل أو حضوره الحي، خصوصًا في عروض المونودراما الكورية التي تعتمد على حضور الفرد وحده على الخشبة.
ثم جاء الدور على الفنان المصري محمد رضوان الذي استعرض مسيرته الفنية، مشيرًا إلى أنه بدأ طريقه بعد تخرجه من الجامعة كلية اداب قسم تاريخ وبعد مشاركتة بمسرح الجامعة ، حيث نصحه الجميع بالتوجه إلى التمثيل، والتحق بقسم التمثيل والإخراج، ثم انضم إلى فرقة الفنان محمد صبحي، ليعمل بعدها في المسرح القومي ويشارك في أعمال تلفزيونية ناجحة أبرزها شخصية كارمن مع محمد صبحي، ومسرحية " زكي في الوزارة " مع المخرج عصام السيد، وغيرها من الأعمال المسرحية.
وكشف رضوان أن أول تكريم له في المسرح جاء من مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي. وأكد أن الارتجال من أصعب أشكال الأداء المسرحي، موضحًا أن "الفنان يرتجل من خلال الشخصية المكتوبة وليس من ذاته الشخصية".
من سلطنة عمان، تحدّث الدكتور عبد الكريم جواد اللواتي عن بداياته، موضحًا أنه ينتمي إلى الجيل الذي أسّس المسرح العُماني المعاصر، في وقت لم يكن المسرح معروفًا أو مُعترفًا بأولوياته داخل المجتمع، وقال:"اخترت دراسة المسرح رغم عدم معرفة المجتمع به، وكنت دائمًا أؤمن بأن المسرح فن الإنسانية والمحبة".
وأضاف اللواتي أنه بفضل دعم المحيطين به استطاع أن يشق طريقه، مؤكدًا أنه بدأ بحلم إخراج مسرحية من فصل واحد، لكنه استطاع لاحقًا إخراج أكثر من 20 مسرحية، وكتب العديد من النصوص المسرحية، وأصدر كتبًا مهمة في المجال. كما أعرب عن فخره بالحصول على درجة الدكتوراه وتدريس الأجيال الجديدة.
واستشهد بعدد من أعماله المسرحية التي حملت رؤى استشرافية، منها مسرحية "السفينة ما زالت واقفة" التي تنبأت بأزمات كبرى، ومسرحية "عائد من الزمن الآن" عام 1999 التي توقعت هيمنة التكنولوجيا على الحياة، وهو ما نعيشه اليوم. وأشار إلى أنه حظي بتكريمات عديدة داخل سلطنة عمان، وهو عضو في مجلس الدولة، فضلًا عن دوره في المسرح الوطني العماني، وأكد اللواتي أن الحركة المسرحية في عُمان تشهد نشاطًا واسعًا حاليًا، مع إقامة عدد كبير من المهرجانات، متطلعًا إلى الارتقاء بها من مستوى الهواة إلى الاحتراف الكامل.
حمد عبد الرضا يُشيد بدور مهرجان شرم الشيخ : دعم الشباب مسؤولية ورسالة للمستقبلأعرب الفنان القطري حمد عبد الرضا، المكرَّم في الدورة العاشرة من مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي، عن بالغ تقديره للمخرج مازن الغرباوي رئيس المهرجان، مؤكدًا أن هذا التكريم يحمل قيمة معنوية كبيرة له، لأنه يأتي من مهرجان يهتم بالشباب ويحتضن طاقاتهم الإبداعية.
وقال عبد الرضا: المهرجانات الشبابية هي فضاء الإبداع الحقيقي، ومنها تنطلق بدايات كل فنان، وهذا التكريم بالنسبة لي ليس مجرد شهادة تقدير، بل مسؤولية ورسالة مستقبلية تجاه الأجيال الجديدة".
واستعرض عبد الرضا بداياته التي انطلقت من المسرح المدرسي، موضحًا أن معظم نجوم المسرح في قطر خرجوا من هذه التجربة، وأن التأسيس الحقيقي للحركة المسرحية القطرية جاء على يد أساتذة مصريين تركوا بصمة واضحة في بناء قاعدة فنية راسخة.
وأشار إلى أن المسرح القطري في منتصف الستينيات كان يعتمد على الارتجال والاسكتشات الخفيفة، حيث لم يكن يسمح آنذاك بمشاركة المرأة على الخشبة، قبل أن تتطور الحركة المسرحية لاحقًا ليصبح حضور العنصر النسائي جزءًا أساسيًا إلى جانب تنوع المهرجانات والعروض.
من التمثيل إلى اكتشاف المواهب وأوضح عبد الرضا أنه اتخذ قرارًا بترك التمثيل للتفرغ لاكتشاف المواهب الشابة، معتبرًا هذا الدور بالغ الأهمية قائلاً: "الشباب هم أمل المستقبل، وواجبنا أن نمنحهم المساحة والفرصة لكي يعبروا عن أنفسهم ويقدموا إبداعهم، وتحدث عن فرقة قطر المسرحية التي تأسست عام 1972 والتي رافقها طوال أكثر من 32 عامًا، مؤكدًا أن قطر تضم اليوم عددًا كبيرًا من الفرق المسرحية التي شاركت في مهرجانات دولية عديدة، مما أتاح لهم التعرف على مديري المهرجانات والتواصل مع ثقافات مختلفة، ووصف مشاركاتهم في مهرجانات تركيا واليونان وجورجيا بأنها فرص ذهبية لتبادل الخبرات المسرحية، كما أشار إلى أن قطر تحرص على الاحتفاء سنويًا بـ يوم المسرح العالمي، باعتباره مناسبة مهمة تؤكد قيم المسرح الإنسانية الرفيعة وتعيد تسليط الضوء على رسالته ودوره في المجتمع.
وفي ختام كلمته، شدّد حمد عبد الرضا على ضرورة الاستمرار في احتضان ودعم الشباب، قائلاً: "الشباب هم الأمل الحقيقي للمستقبل، ومسؤوليتنا أن نساندهم ونمنحهم الثقة والطريق المفتوح نحو الإبداع".
تقى الفوال فنانة مصرية ألمانية ط بدأت من طنطا ووصلت للعالمية
كشفت الفنانة المصرية الألمانية تقى الفوال عن رحلتها الفنية التي انطلقت من مدينة طنطا، حيث عاشت طفولتها حتى سن العاشرة قبل أن تهاجر مع أسرتها إلى ألمانيا، وأوضحت أنها لم تكن تفكر في التمثيل أو تحلم بالعمل في الفن، إلى أن تلقت رسالة من صديقة تخبرها بأن جهة إنتاج تبحث عن ممثلة محجبة، لتقرر خوض التجربة.
تقول تقى إنها تقدمت للاختبار دون توقعات كبيرة، لكنها نجحت في الدور الذي أصبح جزءًا من أشهر فيلم فرنسي عُرض عالميًا، وهو العمل الذي فتح أمامها أبواب الشهرة، وفي عام 2020، حصلت تقى الفوال على أكبر جائزة تمثيل في ألمانيا كأفضل ممثلة محجبة، مؤكدة أن التكريم جاء دون أي واسطة أو تدخل، ليشكّل نقطة تحول في مسيرتها، ومنذ ذلك الحين، شاركت في أكثر من 20 فيلمًا ألمانيًا، لتصبح واحدة من أبرز الوجوه العربية الشابة في السينما الأوروبية.
وأعربت تقى عن سعادتها بأن يكون أول ظهور وتكريم رسمي لها في مصر من خلال مهرجان شرم الشيخ الدولي للمسرح الشبابي، مؤكدة أن هذا الحدث يمثل لها الكثير على المستوى الإنساني والفني.
واختتمت حديثها قائلة:"الفن هو معنى الإنسانية والحب، ودورنا كفنانين أن نعبر عن هذه القيم ونقدم صورة حضارية للآخر."
إنقاذ حياة مقيم خمسيني من سرطان الغدد اللمفاوية المتقدم