رمز فن كناوة في المغرب.. وفاة المعلم علال السوداني
تاريخ النشر: 12th, June 2024 GMT
توفي المعلم علال السوداني، أحد رموز الفن الكناوي، أمس الاثنين بالصويرة، عن عمر يناهز 72 عاما، بعد صراع طويل مع المرض، حسب ما علم لدى أسرته.
وينحدر المعلم علال السوداني المزداد بالصويرة سنة 1952، من سلالة عريقة من كناوة بالصويرة، ذات الأصول السودانية.
وبدأ الراحل في تعلم الفن الكناوي منذ صغره، وتحت الإشراف الصارم لوالده، ليكتسب تكوينا موسيقيا متينا، ليصبح معلما في سن 18 عاما، ويلتحق بذلك بمدارس أخرى مشهورة، لا سيما مدارس بوبكر غينيا وأحمد الحداد وبلخير.
وأكد مستشار جلالة الملك والرئيس المؤسس لجمعية الصويرة موكادور، أندري أزولاي، في تصريح لوكالة المغرب العربي للأنباء، أن المعلم علال السوداني، بطلته الأنيقة وابتسامته، كان إلى جانب إخوته، التجسيد السخي للتقاليد والمدرسة الصويرية على الطراز التكناوي الصويري.
وأضاف أزولاي: "مع العديد من الصويريين، ستحتفظ هذه الجماعة بذكرى أحد أساتذتها العظماء الذي ساهم بأسلوبه وترك بصمته في إعادة تشكيل هذا الفن من جديد في الصويرة وأماكن أخرى".
وتميز الراحل المعلم علال السوداني بتمسكه الراسخ بالأسلوب التقليدي لموسيقى كناوة، وبذلك أصبح مرجعا أساسيا في المغرب، وواحدا من أكثر المحافظين المتحمسين والمدافعين عن هذا التراث الثقافي، الذي حرص على احترام قواعده وتقاليده.
ونشأ الفقيد بزاوية سيدي بلال، منغمسا في أمسيات طقوسية. وتعلم إلى جانب والده أسس طقوس ومبادئ "تكناويت"، وهو تراث ثقافي متجذر بعمق في أسلوب الصويرة الفريد.
كما عرف الفنان والمعلم الدؤوب، علال السوداني، بتكريس حياته لتعليم ونقل معارفه للشباب، بينما لعب دورا حاسما في إعادة هيكلة جماعة كناوة وجمعية زاوية سيدي بلال، وبالتالي المساهمة في إعادة فتح زاوية كناوة حتى تتمكن من استعادة دورها التربوي والإشعاعي بعد سنوات صعبة.
وقد كان متحدثا فصيحا ومؤرخا بارزا لثقافة كناوة في الصويرة والمغرب، حيث حصل على مكانته بين رموز هذا الفن الشهير بفضل خبرته وشخصيته القوية وجاذبيته الفريدة.
كما التقى الراحل بالعديد من الفنانين العالميين خلال فترة الستينيات والسبعينيات، خلال فترة "الهيبي"، أثناء مشاركته في لقاءات مع موسيقيين مشهورين آخرين خلال مهرجان كناوة وموسيقى العالم.
المصدر: أخبارنا
إقرأ أيضاً:
ضحى الحلامي.. رحلة إبداع تجمع الهندسة والفن التشكيلي
خولة علي (أبوظبي)
في عالم تتمازج فيه الألوان مع الأفكار، وتُرسم فيه الأحلام على أرض الواقع، تبرز ضحى أحمد الحلامي، كصوت إبداعي يمزج بين دقة الهندسة وحرية الفن، وجدت في اللوحة ملاذاً للتعبير عن ذاتها، وفي الفرشاة أداة لبناء جسور من المشاعر بين الإنسان والعالم من حوله، فمن قلب المعادلات الهندسية، حيث مجال دراستها وتخصصها، برزت كفنانة تجعل من التفاصيل الصغيرة قصصاً نابضة بالحياة، لتعيد صياغة ما تراه من مشاهد إلى ما يلامس الروح، من خلال لوحات تعكس مزيجاً من الأحلام والتجارب، والبحث الدائم عن الجمال الخفي.
اكتشاف وإبداع
تعيش ضحى الحلامي، مهندسة كهربائية وفنانة تشكيلية، تجربة مميزة تجمع بين المنطق والخيال، فقد بدأت مسيرتها المهنية في مجال الهندسة، لكنها سرعان ما اكتشفت شغفاً خفياً يدفعها إلى التعبير عن ذاتها بطريقة تتجاوز أطر الأرقام والتصميمات التقنية، ففي سن الخامسة والعشرين، اتخذت قراراً جريئاً بالدخول إلى عالم الفن التشكيلي، وبدأت رحلتها في استكشاف ماهية هذا الفن والغوص في أعماقه، ليصبح جزءاً لا يتجزأ من واقعها.
تقول الحلامي: «أمارس الفن كوسيلة للتواصل مع نفسي ومع الآخرين، وتطورت هذه الرحلة تدريجياً أصبحت جزءاً أساسياً في حياتي»، مؤكدة أنها تستلهم أعمالها من التفاصيل الصغيرة التي قد تبدو عادية لكنها تحمل الكثير من المعاني العميقة، مثل الطبيعة، الثقافة المحلية، وتجارب الحياة الشخصية، لاستكشاف قصص البشر والتعبير عنها بريشتها.
ولم يكن دخول الحلامي إلى عالم الفن مجرد خطوة عابرة، بل رحلة عميقة للبحث عن الذات، ورغبة قوية في كسر قيود الروتين اليومي، والعمل على خلق مساحة للتعبير عن مشاعرها وأفكارها، لتجد نفسها مستمتعة بالغوص في بحر الألوان واستكشاف إمكانيات لا حصر لها للتعبير عن ذاتها.
أسلوب متجدد
على الرغم من حبها للتجديد والتجريب، إلا أن الحلامي تميل إلى ألوان الأكريليك التي تمنحها حرية لا مثيل لها للتعبير، فأسلوبها يمزج بين الواقعية والتجريدية، لتظهر أعمالها كنافذة تعكس رؤية شاملة لعالم يفيض بالألوان والمشاعر، ومن خلال هذا المزج، تسعى دائماً إلى التعبير عن أفكارها بصورة أكثر شمولية وجرأة.
ومع مرور السنوات، لاحظت الحلامي تطوراً ملحوظاً في أسلوبها الفني، وأصبحت أكثر جرأة في استخدام الألوان والخامات، وأكثر وضوحاً في تقديم رؤيتها للجمهور، وترى في كل عمل جديد فرصة للتعلم والتطور، وتؤمن بأن الفن رحلة مستمرة من الاكتشاف.
جداريات
كأي رحلة مميزة، لم تخل مسيرة الحلامي من التحديات، فكان تحقيق التوازن بين عملها كمهندسة وممارستها للفن صعباً للغاية، إضافة إلى التوقعات المجتمعية التي قد تقيد الفنان في بداياته، لكنها واجهت هذه الصعوبات بإصرار وإيمان بقدرتها على النجاح والتميز، ومن أبرز التحديات التي واجهتها كان تنفيذ الجداريات الكبيرة، وهو عمل يتطلب جهداً بدنياً وذهنياً كبيراً، وترى في هذه المشاريع فرصاً لتحقيق إنجازات تشعرها بالفخر، وتجعلها قادرة على التواصل مع الناس من خلال أعمالها التي تزين الأماكن العامة.
أداة للحوار
وتؤمن الحلامي، أن الفن وسيلة للتواصل والتعبير، وأنه يمتلك قدرة فريدة على إحداث تغيير في المجتمعات، فمن خلال مشاركتها في معارض مثل «سكة للفنون»، و«ليالي الفن»، تسعى إلى تقريب الفن من الناس وتسليط الضوء على أهميته كأداة للحوار الثقافي، وترى في كل لوحة فرصة لتقديم رسالة تحمل بداخلها أملاً وحلماً، أو تساؤلاً يعبر عن قضايا وأحلام المجتمع.
دعم الفنانين
أشارت الحلامي، إلى أهمية دور المؤسسات والجهات في دعم الفنانين من خلال توفير المنصات للعرض، فمشاركتها من خلال تعاونها مع هيئة دبي للثقافة، ومركز دبي المالي العالمي، منحتها تجربة مميزة للتواصل مع جمهور واسع، ودعم الجداريات تحديداً يعزز من حضور الفن في الأماكن العامة، مما يجعل الفن أكثر قرباً من المتلقي.
معارض دولية
تطمح الحلامي إلى أن تصل برسالتها الفنية إلى العالم أجمع، فهي تسعى إلى تطوير أسلوبها الفني والمشاركة في معارض دولية بلوحات تحمل قصصاً تعكس هويتها وتجربتها كفنانة إماراتية، لتصبح جزءاً من مشهد فني عالمي، تنشر فيه رسائل تحمل في طياتها قيماً إنسانية وثقافية عميقة.
مصر .. هزة أرضية يشعر بها سكان القاهرة الكبرى