علي بن يوسف الأنصاري

 

قبل البدء وتحييد شخصية الشاعر عن إنتاجه الأدبي وفصل ما يكتبه عن أناه؛ أجدني ملزمًا قول أن من عاش مع الراحل حمد الخروصي وعاشره، لا يستطيع سوى الجزم بأنه لا نهائي الإقبال على "الحياة"، يبث الفرح في صدور المثقلين بأحزانهم أينما وطأت روحه وقدماه، يشعل الأمل في طريق من أظلم مستقبله وتاه، بدءًا من ابتسامته الملائكية شديدة الانحدار إلى أقاصي القلب، مرورًا بإنسانيته المتناثرة على قارعة هلع الغريب قبل الطريق والصديق، وانتهاءً بأحلامه وطموحاته وآماله وخططه الغزيرة التي يعدّها كل صباح متأملًا في غيوم السماء والبعيد غير آبه بما بعد اللحظة من مفاجآت ومطر.

غير أن من يلتقط صورة بانورامية لتجربة الكتابة لديه ويُمعن النظر في تفاصيلها؛ يجدها مُكتَظّة بمفردات ومعاني وصور وتداعيات الموت ومآلاته، ليس على مستوى الكتابة الشعرية فحسب، وإنما حتى في أبسط اختياراته التي تلازمه بصورة مستمرة في حياته اليومية، على سبيل المثال وليس الحصر (اسم المستخدم لبريده الإلكتروني الشخصي "موت هادئ"، تبويب مقاله الثابت في مجلة "جواهر" الإماراتية "الشعر والوجود" -الوجود المناقض للعدم- ، مقاله المبوب في مجلة "وهج" العمانية بـ "قفار" ويقتفي من خلاله تجارب الشعراء والأدباء الراحلين لنشرها وتوثيقها، وغيرها من شذراته الخاصة والمقتبسة المترامية في حساباته على مختلف مواقع الواصل الاجتماعي -والتي بلغت ذروتها خلال العام الذي رحل فيه 2015-مثل: "مع كل موت نكتشف أن الحياة خدعة، كل هذا التفكير بلا جدوى"، " الموت مسألة وقت"، " قريب يا موتي البعيد؟".....، والكثير من العبارات التي تشير إلى كثافة حضور الموت -مفردة ومعنى- لدى الخروصي وملاصقته الدائمة له.

وبتضييق الزاوية أكثر على تجربة الراحل حمد الخروصي الكبيرة والمتشعبة واستخدام العدسة الواسعة لالتقاط صورة لمفردات "الموت" ومعانيه على طريقة الـ"landscape" وبالتحديد في ديوانه "أثر" الصادر عام 2019 عن دار "مسعى للنشر والتوزيع"؛ نجد أن الحضور الطاغي لـ"الموت" يستمر في المُؤَلَف الذي تضمّن 118 قصيدة وقطعة شعرية؛ فبلغة الرياضيات -الجافة إلى حد كبير ولكنها في الوقت ذاته تثبت فرضية "كثافة حضور الموت في أثر حمد الخروصي" من خلال مجموعة من الاستدلالات والمؤشرات الرقمية- يتجلى "الموت" مفردة ومعنى في أكثر من 174 مناسبة موزّعًا على 66 نصّا -أي أن الموت حضر في أكثر من 76% من نصوص الديوان؜- في مختلف الأغراض الشعرية، وقد جاءت النصوص "الوجدانية" في الصدارة، حيث بزغ "الموت" في (43 نصًا) منها، تلتها "العاطفية" (16 نصًا)، ثم "الرثاء" (5 نصوص)، كذلك "الغزل" (في نصين)، وقد توغل الموت في الديوان على مستويين متقاربين: يتمثّل الأول في مفردة "موت" واشتقاقاتها حيث وردت (70 مرة)، مثل: الموت، يموت، مات، الموتى، أموت، موتي، ميّت، مُت، الممات…إلخ.

أمّا المستوى الثاني فيتمثل في معنى مباشر من معاني "الموت" ودلالاته مثل: الفقد، قبر، نزع روح، الغياب، نعش، رحمك الله، كفن، جثماني، نعي، حتفه، جثة، ضريح، أفديك بأولادي، الناعي، جنازة ...إلخ (105 مرات)، وأستطيع الجزم أن هناك المستوى الثالث المتزأبق الذي يتمثل في المعاني غير المباشرة للموت -الصور الشعرية القابلة للتأويل- التي تنضح على جنبات الديوان وتكاد لا تخلو أي قصيدة أو قطعة شعرية من رائحتها، وقد تناولها عدد من الكتاب والشعراء العمانيين مثل: عبدالرزاق الربيعي وإبراهيم سعيد وطاهر العميري وحمود سعود وغيرهم في إضاءات نقدية وانطباعية نشرت خلال السنوات الماضية، ومن وجهة نظري الشخصية أرى أنه ما زال هناك متسع كبير للتعمّق في هذا المستوى على وجه الخصوص وسبر أغوار العلاقة المُتَشَادة بين حمد والموت.

وبالعودة إلى المستوى الأول، نجد أن مفردة "موت" واشتقاقاتها وردت في (39 نصًّا)، وباستثناء ورودها بمعنى "جدًا أو كثيرًا" -الدارج في اللهجات المحلية لبعض الدول العربية- في البيت "عزاي إني أحبك موت.. عزاك إنك تحبيني" من نص "كذا عرسك"؛ فقد جاءت في بقية المواضع بمعنى واحد وهو "نهاية أو توقّف حياة الشيء وزواله" مهما تشكّل هذا الشيء في صورة (كائن حي، صحو، جمادات، أمل، بقعة جغرافية، ظاهرة طبيعية، حاسة، كلمات ...إلخ)، غير أنها تأتي على دفقات شعورية متباينة ولتحقيق غايات مختلفة، فتارة تتمظهر لنا في قمة الحنو والسمو والاستعداد للتضحية بالنفس دون تردد مقابل أن لا يتأذى من نحب ولو بأبسط الأشياء وأصغرها مثل "أموت لو تجرحك يا أماه إبرة" في قصيدة بمناسبة يوم "الأم"، وتارة ثانية تتبختر إلينا في خطوات متغطرسة وعبثية لتعكر علينا لحظات الصفاء واستحضار الذاكرة المترعة بالحنين و"هذيان ما بعد الطفولة" مثل "هيه يا دنيا وباقي لك بنا .. نزع روح وموت يخطفنا بثواني".


 

بينما في تارات أخرى تفرض علينا رقابة لصيقة كاللّص المحترف، تسترق النظرات لتحركاتنا في كل زمان ومكان، انطلاقًا من العصور الضاربة في القِدم وما قبل الميلاد "ومروني أموات قبل آدم" إلى أن نشعر بها عند "الواحدة قبل السهر كل حي يموت رغم المصابيح الكثيرة" في "مطرح"، أو عندما تندس في أمتعة الغربة ومستلزمات الاشتياق إلى الأرض وطين البدايات وحلم النهايات كما في "أرفض أموت وداخلي لك يا وطن ذا الانتظار"، و"وإن مت قبل إني أعود وألثمك يـ أطهر وطن"، و"وتنام بين أموات فوضى المقابر"، لتستقبلنا بعدها في المساحات الواسعة التي تترقب رحمة الهطول "ماتت الصحرا وهي تبكي ابدوي" وتواصل ملاحقتنا بين أزقة الحارة الضيقة ومحاصرتنا في زوايا السكك الرطبة ومشاركتنا منشطنا ومكرهنا وعسرنا ويسرنا وفرحنا وحزننا كما في "ماتت الأحلام من جف الفلج"، و"دمع الطريق اللي يمر بين البيوت الخايفةْ من حضرة الموت الظلام"، و"تموت الساحةْ يا جاري"، و"بين الحياة والموت يمر شارعنا"، و"اليوم أنا من دون صوت .. في وسط درب الموت شيعني المداد".

وتتجرأ بعد ذلك بصورة مبالغة لتباغتنا وتفتح مغاليق الأسى "بلا موعد يجي هذا الممات وينزع الأحباب" و"أنا ما عدت متأكد أموت إلا على بابك"، وتنسل إلى عقر دارنا لتقض مضاجعنا وتجثو على صدورنا في غرف الكتمان وتقاسمنا أسرّة نومنا عالية الخصوصية والحرية كما في نص "ثقافة جهل" عند الشطر "أخشى أكون الميّت المركون في الغرفة" ونص "محاولة انتحار رجل ميّت" عبر "ريحة الموت فـ لحافك" و نص "ليل الشموع" من خلال "والموت كل ليلة ينام بشرشفي" ونص "كذا عرسك" في "والمرايا شاحبة والموت في لبسك"، لتصل ذروتها بتسللها إلى دواخلنا المتشظية وإحكام القبضة على حواسنا وأعضائنا والعناصر الأساسية التي تبقينا على قيد الحياة والأمل مثل "طعن مثل الموت يرحل في حدود أنفاسنا"، و"اتكدّس الموت في عيني"، و"هذا طعم الموت"، و"هذا هُو: ريحة الموت/ الغياب"، و"أكيد أنه درى بالموت وأخفى داخله ذا السر".

قد يخرج المتأمل في ديوان "أثر" بعدة ملاحظات حول المستوى الأول، منها: أن مفردة "موت" واشتقاقاتها لم تَرِد في (3) مرثيات "حمود"، "نعي"، و"أحباب" على الرغم من أن هذه النوعية من القصائد تنطلق من فكرة الموت وتستند عليها، وفي الجانب المقابل قد تحضر المفردة في أغراض شعرية أخرى في (6) مواضع بقصيدة واحدة مثل قصيدة "منافٍ ووطن واحد" و"مطرح حمامة والبحر ريش"، وأيضًا ارتباط المفردة سببيًا بـ"الأنثى" في حالات كثيرة، مثل "وأنا ميّت وذي آخر قصيدة واحفظي العنوان"، و"الموت في لبسك"، و"وأنا الميّت في هالجثّةْ وأنا المدفون بترابك"، و"القلب ميّت من بعد طعنة الغدر"، و"لكن بلا جدّةْ تصرّخ لي تعال .. الموت لو به قلب ما يسرق الحي"، وكنتي تموتي واليدين اتّشابك .. وآنا أسألك متِّ تقولين حيّةْ"، و"كان يهذي بأغْنية (ريتا) ومات"، و"صمتك الموت في صحرا الظلام" ...إلخ، وكذلك اقتران المفردة في سياق الجملة الشعرية بـ "الحياة" ومعانيها في مواضع متعددة، مثل: "موتي/ حياتي ولعنتي خوفي"، و"مثل الوجود/ رحلة الموت الحياة"، و "شوف حال الناس والحياة شبه الممات"، و"خلني أعيشك موت وأذكرك وأنساك"، و"يا حياة ما تساوي عود كبريت وسيجارة، يا مماتٍ لو يريح الروح من هذي المرارة!!"، "وأنت ميّت تمتلك كل الوجود!!"... إلخ، إضافة إلى ربط الموت بالألوان في بعض المواضع "والأزرق الميّت"، و"الموت الأحمر لا قسيتي دقايق" مع ضرورة التنبيه بأن مفردة "موت" واشتقاقاتها تتردد كثيرًا حتى في القصائد والقطع الشعرية التي لم تنشر في ديوان "أثر"، مثل: "سعيد أكثر من الاوّل وموتي فيك ميلادي..!!"، و"بعيونهم ينقرأ موتٍ تعب غربه"، و"نعشقك حد الممات ولو تكون مقصّر"، "الموت يأتي في العمر مرّة"، و"هنا والموت تفاحة صلاة وجوع أشعر به"، و"صرت أنا ميت جسد.. دونكم وش هو البلد"، و"ميتٍ هالموت.. في حياتي الفارغةْ"، و"إذا ما لجل أيامي لجل موتي وميلادي".

أمّا فيما يتعلّق بالمستوى الثاني، فنجد أن معاني "الموت" وصوره تظهر في (55 نصًّا) من ديوان "أثر"، وحدها مفردة "قبر" واشتقاقاتها وردت (29 مرة)- وهذه حالة أخرى لافتة للانتباه في متلازمة الموت والكتابة لدى الراحل حمد الخروصي- بمعنيين اثنين مادي ومعنوي، الأوّل هو ذلك الثقب الأرضي المحاط بدموع الصبّار وأحزان الشوك، المسوّر بعروق الراك وغبار الأيام، النافذ إلى أذهاننا كلما استحضرنا الراحلين من أحبابنا عبر صور الذاكرة، المكان الذي يحملنا عراة من ملذاتنا وندفن داخله ما تبقى من ذواتنا قبل أن تهجع فيه أجسادنا "يكون قبرك واسعٍ مثل قلبك"، "التراب اللي زرعنا، الشجر، حتى المقابر"، "في المقبرة أحباب باكر نلاقيهم"، "ويرحل مثْل لصٍ ما ترك إلا شواهد قبر"، "كيف كان القبر يا لعازر؟"...إلخ.

وعلى الرغم من بشاعة اللحظة ووحشة المنظر في المعنى التقليدي للقبر؛ يُدهشنا حمد بإعادة تشكيل هذه الصورة الذهنية القاسية في مخيلتنا وتحويل كرش الطين اليابس إلى صورة بديعة مفعمة بالجمال والحيوية، تجعلنا لوهلة نقفز بخفة من على سياج الغفوة؛ حيث المرأة كاملة الأنوثة وسيدة الإغراء "المقبرة صدر العروسة والشجر مثل الظفاير"، وفي المعنى الثاني-المعنوي- يتبادل الشاعر الأدوار مع "القبر"، فنجده الحامل لتباريح الفقر ومعاناة المرض طوال العمر لا المحمول في حضن الرفاه ورغد العيش، "وش هي حياتي والجسد أحمله قبر"، يحاصر يومياته الحالكة ويزوره رغمًا عنه في مستقره ومقامه دون الحاجة إلى الذهاب له بنعش يضم قطعة من الروح والقلب "صحيح إن الشوارع نور، ولكن البيوت قبور"، ينتعله أينما حل فوق صحاري الجمر الفارعة برملها الملتهب كرؤوس المسامير المدببة أو ارتحل إلى منافي النصال التي تبدأ أجوبتها من محازم الناس وتنتهي في غمد الوطن "فوقي السما مظلمةْ.. تحتي الأرض قبْر"، يوغل الانتشار في حناياه رغم محاولة المقاومة والتصدي له بفوضوية الجنون "اسمك قبرته من زمن داخل دماي".

وهكذا تستمر المفردات التي تحمل معاني "الموت" وصوره في الانسكاب بغزارة على باقي نصوص الديوان بمفردات مختلفة تودي إلى نهاية واحدة مهما تنوعت الأغراض، وتشترك في غالبية ملاحظات المستوى الأول "وأنت العيون اللي تجيب المنيّة"، "يا طعم هالليلة وأنا حريتي كبر لْحدي"، "وأنا أتصوّر تمريني جنازة ليلة الفرقا"، أنا بخير ومنتظر منك ولو قطعة كفن"، "والمأتم البارد"، "ولا يوصل مداه الهمس والأصوات والناعي" …إلخ، غير أن الشاعر الراحل تحاشى في بعض المواضع استخدام المفردات التي لها ارتباط مباشر بـ "الموت" واستعاض عنها بتعابير أخرى مُحكمة تحمل الدلالة ذاتها؛ لكنها تخفف من وطأة المشهد وجلل المصاب وتربت على حنق المشاعر وتتدرّج في إيصال صدمة الفراق "ماني مصدّق كيف ما عدْت موجود"، "طيور في الجنة ترف وتغني"، "سافروا خلف الحدود .. يوم ما حان الأجل"، "وتاركٍ لأهْلي شِعِر يوزن جبال".

وأخيرًا.. وليس آخرًا، أجدني مُلزمًا مرة أخرى أن أضَعَ عباءة شخصية الشاعر على جسد قصائده، وأُذيب قطعة الجليد المتمترسة على جبهة الاحتمالات بين حمد الخروصي ومن عَرَفَه عن قُرب في كأس النبوءات، محاولًا اجترار خيباتنا المشتركة في (فلاش باك مختزل) مشبع بجلد الذات عبر سياط مجموعة من التساؤلات: فكيف له أن يُغافلنا طَوال رحلته الشعرية بالتوازي مع العلاقات الإنسانية ويبعث لنا رسائل مزدوجة يطغى جانب منها على الآخر، فيغمرنا بنبله الشاهق وطيبه العالق بين شقوق جدران الأفئدة، ليلهينا في الوقت نفسه عن سيناريو المآل الذي أدمى به مدامعنا وبدأ صياغته بوصاياه العلنية على عكس العرف والعادة "يا أبوي أنا ميّت وهذي وصاتي"، كيف له أن يستوعب كل هذه الأرواح الراقصة على حبل الاحتضار بأطراف مشاعرها، ويلوّن لها المساحات الرمادية بريشة الأمل ليمنحها فُسحة ممكنة لعشق الحياة وحياة العشق وهو الذي قد استعّد جيدًا/ مسبقًا/ سرًّا للسير على طريق مُغبرٍ بالغياب "فكّيت لأجل الموت أزراري"، كيف له أن يمعن السفر في دواخلنا ويستشرف القادم المُبهَم لأقلام الساحة قبل مرحلتي امتلاك الأدوات وتشكّل الوعي، وعلى خطٍ موازٍ يرسم لنفسه لوحة الختام على أوراق الظلام وما حدث بالضبط بعد ذلك "وصيّتي: جثماني يُنقل للوطن…!"، كيف له أن يستهل يوم وفاته 5 أغسطس 2015- في نفس هذا اليوم قبل 10 أعوام- بصورة اعتيادية ويتواصل مع الخاصة كما قال الشاعر جمال الشقصي لأولاده لاحقًا: (كان أبوكم من قلوب، يصبح الصبح ويوزعها قصايد، كان وااااايد حب وأشعار وعطر ودخون)، وينشر في ظهيرة اليوم نفسه للعامة على مواقع التواصل الاجتماعي مقطعًا مرئيًا يلقي خلاله بيتين من قصيدة (ليلة وداعي) التي يختمها بـ "نعم كان الفراق أرحم من أني أتركه لو طاف، ومرينا الطريق أمسك يده.. هو يمسك ذراعي" ليُحرِج الموت نفسه قُبَيلَ مجيئه بساعات في الليلة ذاتها عبر إفشال عنصر المفاجأة وفنتازيا النهايات، عليك الفاتحة يا حمد! ما كان لهذا النبوءة أن تبتدئ أبدًا، لن نمررها لك ولن تمر علينا ثانية بهذه الحربائية، حتى وإن صرخت في وجوهنا "الموت رزمة من رصاص.. والقدر عين التفق"!

جميع القطع الشعرية الواردة بين علامتي التنصيص للشاعر حمد الخروصي

المصدر: جريدة الرؤية العمانية

إقرأ أيضاً:

الشاعر عبد العال السيد: الفن قوة ناعمة أكثر تأثيراً من آلة الحرب

 

في زمنٍ تتداخل فيه رائحة البارود مع أصوات الفن، ويبحث فيه السوداني عن معنى للطمأنينة وسط العصف اليومي، يطلّ الشاعر عبدالعال السيد — أحد أبرز أصوات الشعر الغنائي السوداني — صاحب (عز المزار، غربة ومطر، إنت المهم، وغيرها) ليقدّم شهادته الخاصة على زمنٍ مثخن بالأسئلة. شاعرٌ عاش الغربة بلا انقطاع، لكن الوطن ظلّ يسكن نصوصه كنبضٍ أبدي، تشهد عليه قصائده التي عبرت الأجيال، وغنّاها فنانون من مدارس مختلفة.

في هذا المقابلة التي أجرتها معه “التغيير” يتجوّل عبدالعال السيد بين محطات أغنيتنا الحديثة، وصدام قلمه الصحفي مع الواقع، وتحوّلات الذائقة، وصولاً إلى دور الشعر في زمن الحرب. حديثٌ شفيف يكشف عن شاعر يرى في الفن قوة ناعمة قادرة على ترميم الروح، وفي الكلمات ملاذاً يتجاوز الخراب.

التغيير: الخرطوم

كتبتَ لشتى الأجيال من الفنانين، من المخضرمين وحتى الأصوات الشابة؛ كيف ترى تطوّر الأغنية السودانية من موقعك كشاعر كان شاهدًا وصانعًا في الوقت نفسه؟

التطور في المطلق من سمات الزمن، وإذا كان حراك الحياة يتطور؛ والخطاب الجمعي للأفراد يتغير طبقا للراهن، فإن مجريات المشهد الثقافي والفني هي الأخرى تتطور بوتيرة مضطردة تبعا لتغييرات الذائقة.

مثلا النص الغنائي في السابق كان يتماشى مع حراك تلك المرحلة، ولكن حاليا فإن الأفكار والطروحات الغنائية تغيرت، ولكن على كل فإن الأغنية في الماضي ما زالت حاضرة في الوجدان الجمعي عكس أغنية الراهن، والتي سرعان ما تنطفئ مثل “فقاعة الصابون” وعلى فكرة أنا لا أبرئ نفسي من هذا المشهد.

بين الصحافة  والشعر مساحة واسعة من الاشتباك مع الواقع؛ كيف ينعكس “القلم المشاكس والمصادم” — كما وصفتَ نفسك — على لغتك الشعرية؟

رغم أن الفعل الإبداعي في المطلق هو الأقرب إلى ” دكانه” الاحتراف الصحفي، ولكن ثمة مساحة، وتباعد بينهما عبد العال السيد المشاكس في كتابته وفقا لقولكم يختلف تماما عن الشخصية التي تكتب الشعر فحينما أتناول طرحا في المشهد العام أتداعى وامتطي ” عربة” الواقع، ولكن في حال الكتابة الشعرية ارتدي ” قفازات ناعمة” لمخاطبة الوجدان الجمعي والطائفة.

اشتغلتَ مع أصوات مختلفة جدًا في الأسلوب والخطاب الفني… كيف تُكيّف القصيدة مع شخصية المغنّي، دون أن تتنازل عن هويتك الشعرية؟

عفوا حينما أكتب النص لا يكون في ذاكرتي الفنان الذي سوف يؤديه وأذكر هنا أن لدي نصوصاً ملحمية من عمق الحياة وأخرى تساير اليومي الراهن، وكثيرا ما يتماشى مع اتجاه بوصلة الذائقة، ولا أخجل من ذلك.

عشتَ سنوات طويلة في الغربة، ومع ذلك ظلّ الوطن يتكرر في نصوصك كعودة دائمة؛ كيف أثّرت المسافة في بنية شعرك، وفي علاقتك بالسودان؟

بالتأكيد ذلك لأن الوطن هو الأم الرؤوم بشمسه ونيله ونخيله وصحرائه كلها تعيش في وجدان الإنسان مهما طالت غربته، ومن هذا المنطلق أسأل الله أن يتعافى الوطن من “سرطان” الدم اليومي.

في عز المزار: “وبقيت أعَاين في الوجوه… أسأل عليك وسط الزحام قبال أتوه” — هل ترى أن الشعر قائم أصلًا على المفارقة وتوليد المعنى من التفكير الاعتيادي؟ أم هو مجرد إعادة اكتشاف لما نعرفه مسبقًا بطريقة أعمق؟

نعم الفن في المطلق بمثابة وطن للتجاوزات وحينما أكتب النص لا أعرف كيف سوف ينتهي المفارقات في الفن كثيرة، وهي تأتي “عفوا الخاطر” ولا نفتعلها على الإطلاق.

كثير من النقاد يصفونك بأنك رقم لا يُمكن تجاوزه في الشعر الغنائي… ما الذي يجعل الشاعر، في رأيك، يتحوّل من كاتب نص إلى صانع وجدان؟

“يضحك” لا يا عزيزي ربما هذه “اكليشيهات” من بعض المحبين يدافع” تعاطفهم مع العبد لله. ولكن مجمل القول إن المصداقية هي التي تمنح أي فعل إبداعي هويته وترسخ المنتوج في الوجدان بحيث يعتمد كل إنسان أن هذا المنتج كتب من أجله فقط.

أغانيك تعبر الأجيال، ويغنيها فنانون من مدارس مختلفة… كيف تفسّر استمرار صلاحية نصك عبر الزمن؟ وهل تكتب وأنت تفكر في قارئ المستقبل؟

دوما أبحث عن فكرة النص التي تساير الذائقة والخطاب اليومي للمتلقين، ولا افتعل ذلك، ولكن ذلك نابع من إحساس ضرورة تقديم تجاربي للأجيال المتلاحقة، وعلى فكرة آخر نصوصي تغنى بها إمبراطور الريقي ود الزين وهو فنان يسير بقوة لاحتلال صدارة المشهد.. النص بعنوان “درويش يا ناس درويش” ويسجل مشاهدات عالية في مواقع التواصل. ولدي عنده الكثير من النصوص ٠.

الحرب في السودان تركت جرحًا عميقًا في وجدان الناس… كيف يعبر الشعر — وشعرك تحديدًا — عن آلام الحرب؟ وهل ترى أن دور الشاعر هو المواساة، أم الشهادة، أم الاحتجاج؟

رغم أن الحرب أحدثت شرخاً من العيار الثقيل في مكونات الشعب السوداني، لكن الفعل الإبداعي المتمثل في الفن والثقافة والدبلوماسية والرياضة وجودة الحياة كل هذه المنظومة تنتمي إلى مصطلح ” القوة الناعمة) وهذه القوة أكثر تأثيرا من آلة الحرب الجهنمية، ولكن القوة الناعمة تحتاج إلى تكنيك وتقنيات ومؤثرين لإطلاقها

بعض نصوصك تبدو كأنها “شخصيات” تعيش وتتحرك داخل الأغنية… كيف تُبنى لديك الشخصية الشعرية؟ وهل تشعر أحيانًا أنها تقودك أكثر مما تقودها؟

التجارب في المطلق تصنع الفعل الإبداعي، كما أن الكتابة تكون وفق مجريات الأحداث من أحزان وهموم والنص هو الذي يقود الإنسان إلى اتجاهات مختلفة، وربما متاهات يصعب الخروج من دهاليزها.

لو قُدّر لك أن تكتب “وصية شعرية” للشعراء الشباب الذين يرثون بلادًا مثقلة بالفقد والاشتباك… ماذا تقول لهم؟

وظِفوا الشعر هذا الصيد الجميل من أجل التسامح والتصالح وتجاوز الخيبات فالفن في المطلق يرمم المشاعر، ويؤلف بين النفوس.

الوسومالسودان الشاعر عبد العال السيد الشعر الغنائي حرب الجيش والدعم السريع

مقالات مشابهة

  • روتانا تحتفل بطرح أغنية من دخلتك علينا لـ حميد الشاعري
  • قصائد خلدها الوطن بالحب والشموخ
  • بتكلفة 1.7 مليون ريال.. افتتاح مدرسة الشيخ جاعد بن خميس الخروصي بجنوب الباطنة
  • مهرجان الأقصر للشعر العربي يختتم فعالياته
  • الموت يُغيّب الفنان العراقي قاسم اسماعيل
  • الشاعر عبد العال السيد: الفن قوة ناعمة أكثر تأثيراً من آلة الحرب
  • بيت الشعر بالأقصر يفتتح معرض الفنون التشكيلية
  • غزة.. 9300 طفل في سباق مع الموت
  • الموت يفجع الفنانة نجلاء بدر
  • حين تناقش إربد في الشعر