مسلسل ريفو.. آلة الزمن المجانية التي لا تخذل جمهورها
تاريخ النشر: 20th, July 2023 GMT
رغم النجاح غير المتوقع الذي حققه الموسم الأول من مسلسل "ريفو"؛ فإن الموسم الثاني الذي يُعرض حاليا عبر منصة "واتش إت" (Watch IT) حقق شعبية كبرى، وظهر ذلك جليا عبر تصدّره المتابعة على منصات التواصل الاجتماعي، واحتلاله المرتبة الأولى ضمن قائمة الأعمال الأكثر مشاهدة على المنصة بل إن الجزء السابق سرعان ما احتل هو الآخر المرتبة الثانية ضمن القائمة نفسها.
عُرض الموسم الأول من العمل خارج الماراثون الرمضاني دون الاعتماد على أيّ من النجوم ذي الأسماء الرنانة أو الوجوه المألوفة بعالم التلفزيون، ولم يحظ إلا بمتابعين ممن يحبون هذا النوع من الدراما ذات الطابع الموسيقي.
لكن، وبمجرد انتهاء حلقاته العشر، وانتشار الأنباء حول استعراضه حقبة التسعينيات وفرقها الموسيقية، بالإضافة إلى طرح الأغنيات التي قُدمت بالعمل، أقبل محبي "النوستالجيا – الحنين إلى الماضي" (Nostalgia) على العمل، وظهر ذلك عبر تزايد مستمر في عدد المتابعين.
المسلسل أشبه برحلة مجانية داخل آلة زمن تُعيد المصريين من أبناء السبعينيات والثمانينيات إلى أجواء التسعينيات وأول الألفية الجديدة حيث مصايف العجمي والمعمورة وتجمعات الأهل والأصدقاء بليالي الصيف، وشرائط الكاسيت ونوادي الفيديو وديكورات وأزياء تلك الحقبة المميزة التي عاد بعضها للظهور مؤخرا من جديد.
من قتل شادي؟دارت أحداث الموسم الأول حول فرقة غنائية صاعدة تحمل اسم "ريفو"، يسعى أفرادها لبدء رحلتهم الغنائية في ظل إصرارهم على تقديم أغنيات تُشبههم وتُعبّر عن أفكارهم وأحلامهم، غير أن الطريق لم يكن مفروشا بالورود.
وبالتزامن مع الماضي، هناك خط زمني آخر معاصر، بطلته مخرجة تحاول تتبع قصة ريفو والوصول إلى من بقي من الأعضاء على قيد الحياة لاستكمال سيناريو عكف والدها على كتابته طوال 7 سنوات وحتى وفاته، قبل أن تنتهي الأحداث بكشف سلسلة من الأسرار لم يتوقعها أحد، تربط بين الماضي والحاضر وتُشير إلى صلة قرابة تجمع المخرجة مع شادي قائد الفرقة الموسيقية.
مع بدء الموسم الثاني، يستكمل العمل الرحلة نفسها في محاولة لمتابعة رحلة الفرقة وكيف أنتجت ألبومها الغنائي الأول، في حين تستمر البطلة بالبحث عن إجابات حول الحادث الذي أودى بحياة البطل وترتّب عليه انفراط عقد الفرقة، والأهم لماذا أخفى عنها والدها -رغم علاقتهما الوطيدة- ذاك الماضي البعيد؟
وعلى عكس العديد من الأعمال الدرامية القصيرة متعددة المواسم، التي يبدأ كل موسم بحكاية جديدة ونجوم آخرين مثل مسلسل "ليه لأ" -الذي يُعرض حاليا عبر منصة "شاهد"- أو يعود الأبطال أنفسهم ولكن من خلال مغامرة مختلفة مثلما يجري بمسلسل "اللعبة"، استكمل مسلسل "ريفو" الأحداث من نقطة نهاية الموسم الأول بالضبط.
ظهر الأبطال محتفظين بحالة التقمُّص السابقة لشخصياتهم بتفاصيلها، بينما حرص العمل على إعادة طرح الأسئلة التي انتهت بإجابات مفتوحة ولم يتجاهلها أو يتعامل معها باستسهال، وهو ما أحبه الكثيرون، ووجدوه ميزة إيجابية تُحسب لصانعي المسلسل الذين استطاعوا إعادة المشاهد إلى نفس الدرجة من المعايشة مرة أخرى دون زيادة أن نقصان، كأن عاما لم يمر منذ آخر حلقة عُرضت على الشاشة.
الاستفادة من النقد السلبيمن سلبيات الموسم الأول التي عابها النقاد على العمل ونجح فريق المسلسل في تجاوزها إلى حد ما خلال هذا الموسم، مستوى تمثيل الأبطال، خاصة أن غالبيتهم لم يُقدموا أدوارا بهذا الحجم من قبل.
اجتهد الكثير منهم لتقديم أداء أفضل ولافت على رأسهم صدقي صخر، الذي تفوق على نفسه في تجسيد انفعالات شخصيته الداخلية، سواء شخصية مروان الهادئ، اللطيف والقريب إلى القلب بالماضي، أو مروان المعاصر الذي تحوّل إلى حطام رجل مكتئب ولا يتمنى سوى الموت، يليه بمسافة تامر هاشم وعمرو جمال ومينا النجار الذين حاولوا تقديم أفضل ما لديهم حتى الآن.
أما أمير عيد فبالرغم من أن حضوره التمثيلي لا يزال باهتا؛ فإن صوته وأغانيه هما أهم نقاط ارتكاز العمل وجماهيريته، خاصة مع كلمات الأغاني الجديدة والمعبرة تماما عن حالة الأبطال من تخبط وأمل وحيرة واندفاع وغيرها من المشاعر المختلطة. وهو ما يتناسب مع ما جاء على لسان الشخصية التي يلعبها محسن محيي الدين بأحد المشاهد حين قال "الأغنية هي آلة الزمن اللي (التي) كلنا بندور عليها (نبحث عنها)".
دون أن نغفل بالطبع عامل الجذب الناتج عن طبيعة الحبكة وما بها من غموض وإثارة زادت وتيرتها هذا الموسم الذي ضم خطوطا درامية جديدة غالبيتها تعود إلى الماضي، مما أسهم في ضخ مزيد من الوجوه الجديدة إلى العمل، أبرزها الشابة ميران عبد الوارث نجلة الفنان الراحل أحمد عبد الوارث التي سبق أن لفتت الانتباه إليها في مسلسل "وبينا ميعاد".
تفاعل من نوع خاصيتعامل جمهور "ريفو" مع المسلسل بقدر من الحميمية، كونه يتماس لديه مع ذكريات الطفولة والمراهقة، وهو ما دفع البعض للإصرار على أن قصة "ريفو" هي حكاية أمير عيد وتأسيس فرقة "كايروكي"، رغم نفي عيد لذلك أكثر من مرة خلال حوارات فنية مختلفة بعد الموسم الأول.
فيما أعرب قطاع آخر من المشاهدين عن انجذابه للمسلسل بسبب ما يمثله لهم من حالة تُذكرهم بالأحلام التي اعتادوا رسمها لأنفسهم صغارا، مُصدقين أن الحياة سوف تساعدهم على تحقيقها وأنهم يملكون ما يلزم من طاقة وإرادة لتخطّي كل الصعاب، معتقدين أنهم الاستثناء لما قاله إرنست همنغواي "الدنيا تكسر كل أحد، ولكن أولئك الذين لن ينكسروا، تقتلهم. الدنيا تقتل الطيبين جدا واللطيفين جدا والشجعان جدا بلا تمييز".
أما رد الفعل الأكثر عملية وقابلية على التنفيذ، كان الاقتراح الذي قدمه أحد عشاق "كايروكي" مُطالبا إياهم بتخصيص جزء من حفلاتهم يحمل اسم "ريفو" لأغنيات المسلسل فقط، على أن تكون الديكورات وملابس الحضور تقتصر على أجواء وموضة التسعينيات فقط، فيما يظهر أمير عيد في مظهر شادي بطل المسلسل، كما لو أن جميع الحضور ينتقلون سويا إلى الماضي الجميل.
مسلسل "ريفو" تأليف محمد ناير، وإخراج يحيى إسماعيل، وبطولة أمير عيد، وركين سعد، وصدقي صخر، ومحسن محيي الدين، وتامر هاشم، وحسن أبو الروس وسارة عبد الرحمن.
المصدر: الجزيرة
كلمات دلالية: الموسم الأول أمیر عید
إقرأ أيضاً:
غسان حسن محمد.. شاعر التهويدة التي لم تُنِم. والوليد الذي لم تمنحه الحياة فرصة البكاء
بقلم : سمير السعد ..
في عالمٍ تُثقله الحروب وتغرقه الفواجع، تبرز قصيدة “تهويدة لا تُنيم” للشاعر العراقي غسان حسن محمد كصرخة شعرية تحمل وجع الوطن، وتجسِّد الإنسان العراقي في زمنٍ لم يعد فيه للتهويدات مكان، ولا للطفولة حضنٌ آمن. غسان، ابن العمارة ودجلة والقصب، هو شاعر يكتب بقلبه قبل قلمه، ويغزل قصائده من نسيج الوجع العراقي بأدقّ خيوط الإحساس وأصفى نبرة صدق.
يفتتح الشاعر قصيدته بمشهد يختزل حجم الانهيار الداخلي في صورة جسدية/معمارية رمزية:
“من ربّت على ظهرِ الجسر..،
حتى انفصمت عُراه.”
ليتحوّل الجسر، رمز العبور والحياة، إلى معبر نحو الفقد والانفصال، ولتمتدّ صورة اليُتم على النهر كلحن لا يُفضي إلى الوصول:
“ليمتدَّ اليتمُ على كامل النهرِ،
يعزفُ لحنَ اللاوصول؟!”
هنا لا يتحدث الشاعر عن اليتيم بمعناه الفردي، بل يُحوّله إلى حالة جماعية تسري في جسد المكان، حالة بلد بأكمله يُرَبّى على غياب الآباء، وانقطاع الحكايات.
تدخل الحرب بوصفها شخصية غاشمة، لا تنتظر حتى تهدأ التهويدة، بل تُباغت الزمن وتفتك بالطمأنينة:
“الحرب..،
الحرب..،
(لعلعةٌ..):
كانت أسرعَ من تهويدة الأمِّ لوليدها”
هكذا يضع الشاعر التهويدة، رمز الحنان والرعاية، في مواجهة مباشرة مع صوت الحرب، لنعرف أن النتيجة ستكون فاجعةً لا محالة. ولا عجب حين نسمع عن الوليد الذي لم تمنحه الحياة حتى فرصة البكاء:
“الوليدُ الذي لم يفتر ثغرهُ
عن ابتسام..”
فهو لم يعرف الفجيعة بعد، ولم يلعب، ولم يسمع من أبيه سوى حكاية ناقصة، تُكملها المأساة:
“لم يَعُد أباه باللُعبِ..,
لم يُكمل حكايات وطنٍ..،
على خشبتهِ تزدهرُ المأساة لا غير.!”
في هذا البيت تحديدًا، يكشف غسان عن قدرة شعرية مدهشة على تحويل النعش إلى خشبة مسرح، حيث لا تزدهر إلا المأساة، في تورية درامية تفتك بالقلب.
ثم يأتي المشهد الفاصل، المشهد الذي يُكثّف حضور الغياب:
“عادَ الأبُّ بنعشٍ.. يكّفنهُ (زهرٌ)
لم يكُن على موعدٍ مع الفناء.!”
فالموت لم يكن مُنتظرًا، بل طارئًا، كما هي الحرب دومًا. لقد كان الأب يحلم بزقزقة العصافير، وسنابل تتراقص على وقع الحب:
“كان يمني النفسَ
بأفقٕ من زقزقات.،
وسنابلَ تتهادى على وقع
أغنية حبٍّ..
تعزفها قلوبٌ ولهى!”
بهذا المشهد، يقرّب الشاعر المأساة من القلب، يجعل القارئ يرى الأب لا كمقاتل، بل كعاشق كان يحلم بأغنية، لا بزئير دبابة. حلمُ الأب كُسر، أو بالأدق: أُجهض، على خيط لم يكن فاصلاً، ولا أبيض، بين الليل والنهار:
“حُلم أُجهض على الخيط
الذي لم يكن فاصلاً..،
ولا ابيضَ..
بين ليلٍ ونهار”
لا زمن في الحرب، لا بداية ولا نهاية، ولا فاصل بين حلمٍ وحطام. فالحرب تعيش في الفراغ، وتُشبع نهمها من أجساد الأبناء دون أن ترمش:
“ذلك أن لا مواقيت لحربٍ..
تُشبعُ نهمَ المدافع بالأبناء..”
وفي النهاية، تأتي القفلة العظيمة، القفلة التي تحوّل الحرب من آلة صمّاء إلى كائنٍ لو امتلك عيناً، لبكى، ولابتسم الطفل:
“فلو كانَ للحربِ عينٌ تدمع.،
لأبتسم الوليد!”
ما أوجع هذا البيت! إنه انقلابٌ شعريّ كامل يجعل من التهويدة التي لم تُنِم أيقونةً لفجيعة كاملة، وابتسامة الوليد غاية ما يتمنّاه الشاعر، وكأنّها وحدها قادرة على إنهاء الحرب.
غسان حسن محمد الساعدي ، المولود في بغداد عام 1974، والحاصل على بكالوريوس في اللغة الإنجليزية، هو عضو فاعل في اتحاد الأدباء والكتاب في العراق. صدرت له عدة مجموعات شعرية ونقدية منها “بصمة السماء”، و”باي صيف ستلمين المطر”، و”أسفار الوجد”، إضافة إلى كتابه النقدي “الإنصات إلى الجمال”. شاعرٌ واسع الحضور، يكتب بروح مغموسة بجماليات المكان وروح الجنوب العراقي، وينتمي بصدق إلى أرضه وناسها وتاريخها الأدبي والثقافي.
شاعر شفاف، حسن المعشر، لطيف في حضوره، عميق في إحساسه، يدخل القصيدة كمن يدخل الصلاة، ويخرج منها كما يخرج الطفل من حضن أمه، بكاءً وشوقًا وحلمًا. هو ابن العمارة، وابن دجلة، وابن النخيل والبردي، يدخل القلوب دون استئذان، ويترك فيها جُرحاً نديًّا لا يُنسى.
في “تهويدة لا تُنيم”، لا يكتب الساعدي الشعر، بل يعيش فيه. يكتب لا ليواسي، بل ليوقظ. لا ليبكي، بل ليُفكّر. قصيدته هذه، كما حياته الشعرية، تُعلن أن الشعر ما يزال قادراً على فضح الحرب، وردّ الضمير إلى مكانه، لعلّ الوليد يبتسم أخيرًا.
تحذير من حملات ترويج عقارية غير مرخصة داخل مراكز التسوق