إبراهيم شقلاوي يكتب: مسرح ما بعد الحرب لدى يوسف عيدابي
تاريخ النشر: 12th, February 2026 GMT
في لحظات ما بعد الحرب، لا يعود سؤال إعادة الإعمار مقتصرًا على المباني والجسور والطرق ، بل يمتد إلى ما هو أعمق: الوعي، الذاكرة، والقدرة على العيش المشترك والقبول بالأخر . هنا، ينهض المسرح بوصفه أحد أكثر الفضاءات حساسية لقياس عافية المجتمع، لأنه المرآة التي لا تجامل، والمنصة التي تُعيد صياغة الأسئلة الكبرى.
ومن هذا المنظور، يكتسب الحوار الذي أجرته بالأمس الزميلة بصحيفة التيار : سماح طه مع الدكتور يوسف عيدابي قيمة تتجاوز الإطار الثقافي، ليغدو وثيقة سياسية مهمة حول معنى الدولة، والهوية، ودور الفن في إعادة تأسيس العقد الاجتماعي في السودان.
عيدابي، المولود في 1944 بعطبرة، درس الحقوق ثم السينما ، وأنتج أفلامً حازت جوائز، وحصل على دكتوراه في المسرح من وقت مبكر أسس تيار مدرسة الغابة والصحراء، ومسرح عموم أهل السودان، وأشرف على تطوير المناهج المسرحية والسينمائية، وأدار برامج متخصصة في الثقافة ، مستثمرًا خبرته الأكاديمية في إرساء مسرح تفاعلي يرتبط مباشرة بالقضايا الاجتماعية والسياسية ويعتبر من القامات الوطنية في المجال .
عيدابي لا يتحدث عن المسرح بوصفه ترفًا جماليًا، بل باعتباره أداة اجتماعية وسياسية، قادرة على الاشتباك مع الواقع، ومساءلة السلطة، وترميم ما تهدّم في الوجدان الجمعي. فحين يصف أي مسرح لا ينحاز لقضايا الناس بأنه “بذخ غير مقبول” ، فإنه يضع حدًا فاصلًا بين فن يُراكم الرمزية الجمالية ، وفن يُعيد إنتاج العزلة، في بلد ما زال ينزف.
هذا الموقف أصيل في مسيرة عيدابي، بل امتداد لرؤيته المؤسسة منذ سبعينيات القرن الماضي، حين صاغ مشروع “مسرح لعموم أهل السودان” ، في تماهٍ فكري مع تيار” الغابة والصحراء” الذي سعى إلى مصالحة الوجدان السوداني مع تعدديته الثقافية والفكرية ، وفضّ ثنائية الإقصاء بين العروبة والأفريقانية. في هذا السياق، يصبح المسرح لغة جامعة ، قادرة على تجاوز الحواجز اللغوية والعرقية، وصياغة سردية وطنية جديدة ناهضة ، تتأسس على التعدد لا الإلغاء او التهميش .
غير أن هذه الرؤية، كما يقرّ عيدابي من خلال الحوار ، اصطدمت بحدود الدولة ومؤسساتها. فمحاولات الدمج بين الأكاديمي والمهني، بين النظري والحرفي، تعثرت بفعل بيروقراطية لا تعترف بالقيمة الرمزية لصنّاع الثقافة الشعبية. وهنا يتبدّى البعد السياسي للأزمة: فالمسرح لم يفشل لقصور فني او مهني ، بل لأن الدولة لم تُدرجه بما يتناسب وتأثيره ضمن أولوياتها التنموية، وظل خارج سياسات الاعتراف والتخطيط والدعم .
الآن الحرب أعادت هذا السؤال إلى الواجهة. فالمسرحيون، كما يشير عيدابي، لم ينتظروا مؤسسات الدولة، بل ذهبوا إلى الناس: إلى معسكرات النزوح، إلى الأطفال والنساء، إلى هوامش المدن. ظهر “مسرح المشاركة” و”مسرح المقهورين” ، كأشكال مقاومة ناعمة، تُعيد للإنسان صوته، وتفتح فضاءً آمنًا للحوار في زمن الخوف. هذا التحول يعكس وعيًا جديدًا بوظيفة الفن، بوصفه وسيطًا للعدالة الإجتماعية ، لا مجرد عرض على خشبة.
من هنا، تكتسب عودة المسرح القومي في أم درمان دلالتها السياسية. فهي ليست حدثًا ثقافيًا فحسب، بل إعلانًا مهمآ عن عودة الدولة إلى فضاء التأثير
حين تتعهد الدولة بدعم المسرح بحضور عضو مجلس السيادة الفريق أول إبراهيم جابر، ومشاركة والي الخرطوم ووزير الثقافة والإعلام والسياحة، وتعيد بهذا الاحتفاء افتتاح المسرح القومي، فإنها تؤكد على حقيقة لا جدال فيها: المعركة بعد الحرب ليست أمنية فحسب، بل صراع على الوعي والذاكرة الوطنية واعادة كتابة سردية الحرب .
فالمسرح لا يقتصر على كونه فضاءً للعرض، بل يتحول إلى سلاح ثقافي يعيد صياغة الهوية، ويصون قيم الوحدة والمصالحة المجتمعية. ولكي يتحقق دوره على الصعيد الوطني، يجب تفعيل دور حكومات الولايات في تعزيز دور المسرح الولائي ، ليخرج من العاصمة ويصل إلى كل أرجاء السودان، ويصبح قوة فاعلة حقيقية تواجه الصراع اليومي على السرديات والهوية والذاكرة الوطنية بانتباه وروية مؤاثرة .
لكن هذا الاعتراف يظل هشًا ما لم يتحول إلى سياسة ثقافية واضحة تتبناها الدولة ، تُدرج المسرح ضمن مشاريع إعادة الإعمار، بوصفه أداة لترميم النسيج الاجتماعي، ومجالًا لعقد المصالحات المجتمعية. فالمسرح، كما يرى عيدابي، ليس فضاءً للفرجة، بل مختبرًا للوعي، يُعيد تدريب المجتمع على الاختلاف، ويكسر دوائر الكراهية.
في هذا المعنى، يصبح “نبذ خطاب الكراهية” الذي رافق افتتاح المسرح القومي، ليس شعارًا أخلاقيًا فحسب ، بل ضرورة سياسية. فالدولة التي لا تستثمر في الثقافة، تترك فراغًا تملؤه سرديات العنف. أما الدولة التي ترى في الفن شريكًا، فهي تؤسس لسلام مستدام، لأن السلام، في جوهره، فعل تخييل جماعي لمستقبل مشترك بجانب مشروع وطني يجتمع حوله الناس.
عيدابي يؤكد أن المسرحيين والمثقفين اليوم أمام واجب مزدوج: الإبداع والتفاعل المباشر مع المجتمعات المحلية، تحويل التحديات إلى فرص، وإطلاق خطاب مسرحي يعالج القضايا البيئية والاجتماعية والسياسية، ويغرس قيم التسامح والسلام، ويعيد الناس إلى فضاء الحياة الطبيعية.
يوسف عيدابي، بتجربته الممتدة بين الخرطوم والشارقة، بين التنظير والممارسة، يقدّم نموذجًا للمثقف المؤسسة ، الذي لا يكتفي بوصف الأزمة، بل يقترح أفقًا للخروج منها. رسالته للمسرحيين – ” واصلوا الإبداع، لأن الإبداع هو القارب إلى النور” – ليست دعوة رومانسية، بل بيان سياسي ناعم، يُذكّر بأن الثقافة ليست هامشًا، بل قلب المعركة على معنى الوطن.
في ظل استمرار الحرب وتفاقم المعاناة، يمكن أن تصبح خشبة المسرح والثقافة والفنون وسيلة أساسية للحد من النزاعات، وتجاوز الانقسامات السياسية والعرقية والدينية، وخلق مساحة آمنة للحوار والمصالحات الإجتماعية ، بعيدًا عن الصراعات . المسرح هنا ليس مجرد خشبة عرض، بل مشروع دولة، ومنبر لإعادة الأمل، وصياغة مستقبل السودان بعد الخراب، حيث يلتقي الجمال المؤجَّل بالحاجة الملحة لإعادة الحياة والمجتمع.
وهكذا، بحسب#وجه_الحقيقة في مسرح ما بعد الحرب، لا تُعاد كتابة النصوص فحسب، بل يُعاد تخيّل السودان نفسه: وطنًا يتسع لتعدده، ويصالح ذاكرته، ويمنح أبناءه خشبة يقفون عليها معًا، لا متقابلين في ساحات القتال، بل متحاورين في فضاء الإنسانية والقيم التي تحكم البلاد.
إبراهيم شقلاوي
دمتم بخير وعافية
الخميس 12 فبراير 2026 م Shglawi55@gmail.com
Promotion Content
أعشاب ونباتات رجيم وأنظمة غذائية لحوم وأسماك
2026/02/12 فيسبوك X لينكدإن واتساب تيلقرام مشاركة عبر البريد طباعة مقالات ذات صلة حول استئناف الدراسة في جامعة الخرطوم2026/02/12 بوست توضيحي مهم جدًا حول تكلفة إصلاح كبري الحلفايا2026/02/12 الهروب من الحقيقة بمحو الغزو من سردية الحرب السودانية2026/02/12 إسحق أحمد فضل الله يكتب: (والحرب الآن هي)2026/02/12 عدوان مدني علي العقل لتبرير عدوان الجنجويد2026/02/12 ماساة قحت جنا النديهة2026/02/12شاهد أيضاً إغلاق رأي ومقالات هل أنت مبستن؟ 2026/02/12الحقوق محفوظة النيلين 2026بنود الاستخدامسياسة الخصوصيةروابطة مهمة فيسبوك X ماسنجر ماسنجر واتساب إغلاق البحث عن: فيسبوك إغلاق بحث عن
المصدر
المصدر: موقع النيلين
كلمات دلالية: بعد الحرب
إقرأ أيضاً:
رئيس قطاع المسرح يشيد بصناع عرض "كلمة مرور.. PASSWORD"
تابع أحدث الأخبار عبر تطبيق
شهد رئيس قطاع المسرح الدكتور أيمن الشيوى عرض الأطفال "كلمة مرور.. PASSWORD" وسط إقبال جماهيري كبير، على مسرح القاهرة للعرائس بالعتبة.
يأتي ذلك فى إطار دعم الحركة المسرحية ومتابعة العروض الفنية للبيت الفنى للمسرح خاصًا وقطاع المسرح عامًا، ودعمه الدائم لمسرح القاهرة للعرائس.
وعقب العرض، التقى الدكتور أيمن الشيوي رئيس قطاع المسرح بفريق العمل، مشيدًا بالجهد المبذول في تقديم العرض.
مسرحية "كلمة مرور.. PASSWORD" من إنتاج فرقة القاهرة للعرائس، وتقدم على خشبة مسرح القاهرة للعرائس بالعتبة يوميًا في السابعة والنصف مساءً، وقد حقق العمل نجاحا جماهيريا منقطع النظير ورفع المسرح لافتة كامل العدد منذ افتتاحه حتى الآن.
تفاصيل أحداث المسرحيةتدور أحداث المسرحية حول أمٍّ تشعر بالقلق على أطفالها بعدما أصبح الهاتف المحمول والشاشات الرقمية يسيطران بالكامل على حياتهم، حتى انقطع تواصلهم الحقيقي مع الأسرة والعالم من حولهم، وصار عالمهم محصورًا داخل الهواتف والألعاب الإلكترونية، وتقرر الأم منعهم من استخدام الهواتف المحمولة، فيغضب الأطفال وينسحبون إلى غرفتهم، هربًا من الواقع الذي لم يعودوا قادرين على التفاعل معه.
وفجأة، يظهر لهم "صانع مدينة الألعاب"، وهو شخصية غامضة وساحرة، يصطحبهم في رحلة خيالية إلى عالمٍ مدهش يشبه مدينة ألعاب رقمية عملاقة؛ عالم مليء بالشاشات العملاقة، والهواتف الذكية، والتطبيقات، والآلات التكنولوجية التي تتحول إلى كائنات حية تشاركهم المغامرة ثم تتوالى الأحداث في اطار تشويقي رائع.
صناع عرض كلمة مرورمسرحية كلمة مرور من بطولة الفنان المتألق حمزة العيلي ويشاركه نخبة من الفنانين علاء زينهم، سمر علام، محمد أبو داود، نور شادي سرور، أسامة محمد، عز الدين محرم، أشرف عز الدين، سحر منصور، يوسف أشرف، هناء سعيد، مع مبدعين مسرح العرائس ياسر عبد المقصود، سيد حسين، نشوى اسماعيل، نهاد شاكر، مروة عبد الله، نديم حجاب، إيهاب علوان، أحمد كامل، إسلام جلال، أحمد عبد السلام، هبه عصام، جواهر، ورئيسة الاقسام أميرة عادل، عرائس روؤف كمال، ديكور انجي ذكي، الحان أحمد الناصر، اضاءه عز حلمي، إخراج إذاعي عمرو عبده دياب، مساعد مخرج محمد حسني مخرج منفذ أمير عبدالمسيح، والعمل من تأليف وأشعار محمد زناتي، وإخراج سحر منصور.